Gratis trin for trin instruktioner 
Vil du læse den samme tekst anderledes? I så fald hvordan? Søg på YouTube efter forskellige skuespillere, der spiller den samme rolle, hvilket er almindeligt i Shakespeare-skuespil eller film. Hvordan gør hver enkelt skuespiller rollen unik og mindeværdig, når det er præcis de samme tekstlinjer? Husk, at skuespillere, du beundrer, ikke nødvendigvis behøver at være af samme køn, alder eller etnicitet som dig. 
Læs en monolog eller artikel højt, men uden at handle. Fokuser på klare, velformulerede ord og vendinger og i et jævnt tempo. Tal som om du holder et foredrag. Stå oprejst, med skuldrene tilbage og hagen op, når du læser. Dette gør klar, uhindret luftstrøm lettere. 
Lav en liste over følelser, du skal gennemgå hver gang. Er der nogle følelser, du bør øve dig oftere end andre? Tag udfordringen op ved at prøve at skifte naturligt fra én følelse til en anden. For eksempel hvordan er det, når en glad person pludselig hører ødelæggende nyheder? For en mesterklasse i følelsesmæssig rækkevidde, kun brug af ansigtsudtryk, se Patton Oswald i denne kortfilm med David Byrne. 
Fokuser på at læse testen, øv den hurtigt i dit sind, få øjenkontakt med dit publikum og aflever teksten. Dramatiske pauser er din ven. Det er normalt klogere at gå langsommere end for hurtigt. Grib en avis eller et blad, eller vælg en novelle, og reciter den som en tale. Søg online efter korte scener eller monologer og læs dem direkte uden at skulle forberede dig. Optag dig selv og afspil det for at få feedback. Dette er også en god opvarmningsøvelse, der vil hjælpe dig med at forberede dit sind og din krop til at handle. 
Læs skuespil og manuskripter, mindst én om dagen. Når du er færdig, kan du se filmen og notere, hvordan skuespillerne portrætterer teksten. Studer berømte karakterer og monologer. Hvordan udvikler og forandrer de sig? Hvad gør dem så gode? Fremhæv, annotér og find ord, du ikke kender, for at komme tættere på teksten. 
Det kan i sidste ende føre dig til at øve roller med klassekammerater, og du ved aldrig, hvornår nogen får deres store gennembrud. Vær venlig og støttende over for dine klassekammerater - de vil danne dit skuespilnetværk, mens du udvikler dig selv. 
Hvis du ikke vil betale for lektioner, kan du og nogle skuespillervenner slå op online impro-spil. Brug dem til at øve hjemme. 
Paul Rudd startede sit liv som bryllups-DJ, før han begyndte at spille skuespil, men brugte den periode til at lære at kommunikere med offentligheden. Stand-up comedy er i bund og grund en soloforestilling, og man skal selv skrive og fremføre sit materiale. Dette gør det til en rigtig god øvelse. Selvom du gerne vil være filmskuespiller, kan du få erfaring i et teaterstykke. Den tid du lægger i det og behovet for konsistens er uvurderlig for enhver skuespiller. 
Hvem er karakteren? Hvor kommer karakteren fra? Hvor vil den hen? Hvorfor er karakteren her? 
En karakters ønsker kan ændre sig, men du skal vide, hvornår dette sker i manuskriptet. Prøv som en øvelse at udvælge dine yndlingskarakterer/skuespilleres ønsker. I `There Will Be Blood` er Daniel Plainview for eksempel fuldstændig drevet af behovet for at få olie. Hver handling, blik og følelser kommer fra denne uendelige, lidenskabelige grådighed. 
Eksperimenter med teksten. Prøv dem på flere måder. Hvordan påvirker dette scenen? Husk dine tekstlinjer, før du perfektionerer dem. Hvis du bliver ved med at prøve at huske ordene, vil du aldrig være i stand til at bringe dem naturligt. 
Når du går til en audition, skal du vælge en retning for karakteren og holde dig til den. Du har ikke tid til at spørge om råd og så ændre karakteren under auditionen, så stol bare på din mavefornemmelse. 
Start med at finde ud af scenens grundlæggende følelser - lykke, fortrydelse, tristhed, tristhed osv. Arbejd derfra.
At øve en rolle
Indhold
Uanset rollen vil enhver skuespiller med respekt for sig selv arbejde hårdt for at fremstå naturlig. Sådan en professionel læser manuskripter, øver sig i monologer og tager kreative risici for at blive bedre. Det kræver meget arbejde at få det til at fremstå som en ubesværet forestilling. Her er nogle vigtige trin til at blive en ægte tespian:
Trin
Metode 1 af 3: Øv selvstændigt
1. Optag dig selv, mens du øver dig i monologer og korte scener. Du kan købe en bog med monologer online eller over internettet, så du kan bruge timer på at arbejde på mulige roller. Vælg en og øv den 2-3 gange, og optag derefter dig selv, mens du reciterer rollen. Når du spiller dette, så skriv ned, hvad du vil forbedre, hvilke tekstlinjer der lød godt, og hvilke ideer du har for at gøre det bedre. Læs derefter teksten igen og optag den igen, indtil du er tilfreds med resultatet.
- Vælg en række monologer, ikke kun dem, du kender bedst. Det er tid til at træne, så udfordr dig selv.
- Det kan være værd at eksperimentere i stedet for at gå efter en fast forventning om perfektion. Nogle gange kan en anden tilgang virkelig få en monolog til at skille sig ud. Hvad sker der, hvis du:
- Teksten læses langsommere?
- Visse ord understreget?
- Indstil længere pauser?
- Efterligner forskellige stemninger: sarkastisk, usikker, autoritær, arrogant osv.?
2. Studer de skuespillere, du beundrer. Se dine yndlingsscener flere gange. Hvordan bevæger skuespillerne sig? Hvilke ord er fremhævet i hver linje? Hvad gør de, når de ikke taler? Se ikke bare gode skuespillere, studer dem for at lære, hvordan de blev så gode.
3. Koncentrer dig om din udtale eller din måde at tale på. Alle skuespillere skal levere deres tekster klart og sikkert. Dette er endnu en gang, hvor det er nyttigt at optage dig selv, da du kan høre din stemme tilbage og opdage slørede sætninger. Fokuser på at tale klart i forskellige lydstyrker og hastigheder, så hvert ord kommer frem med kraft og overbevisning.
4. Øv dig i at levere en tekstlinje i henhold til en række følelser. Skuespil kræver, at du viser hele spektret af menneskelige oplevelser, så øv dig på disse oplevelser med en kort omgang følelsesmæssig spænding. Tag en enkel, men alsidig linje, såsom "Jeg elsker dig" eller "Jeg har glemt alt det," og øv dig i at sige det, så meget du kan, i forskellige stemninger - glad, kærlig, vred, såret, håbefuld, genert osv. . Gør det foran et spejl. Eller optag dig selv, så du kan se dine ansigtsudtryk og høre din tone.
5. Øv kold læsning. En `koldlæsning` er, når du får en tekst og bedt om at udføre den uden øvelse - dette er især almindeligt i auditions. Selvom dette kan virke skræmmende, er det en fantastisk måde at finpudse dine færdigheder og sætte dig selv i ro med improviseret skuespil, hvilket igen gør dig til en endnu mere selvsikker skuespiller.
6. Udsæt dig selv for en bred vifte af karakterer, roller og personer. De bedste skuespillere er kamæleoner, som forsvinder og føler med enhver rolle. For at gøre det skal du dog have en bred vifte af erfaringer. Mens du bør se film og skuespil, vil læsning og skrivning udsætte dig for nye synspunkter og stemmer, der giver mere dybde til dit skuespil. Dette er især vigtigt, hvis du går efter en bestemt rolle. Gå lidt dybere og research for at bringe dine karakterer til fuldt liv.
Metode 2 af 3: At lære faget sammen med andre
1. Øv korte scener med venner. Du kan selv skrive scenerne, eller du kan hente dem fra en bog. Du kan endda slå scripts op online og genkøre dine yndlingsfilm eller -serier. Den bedste måde at øve skuespil på er at handle, så spørg en ven og arbejd sammen for at forbedre dine færdigheder.
- YouTube har skabt et marked for korte, sjove scener eller videoer. Overvej at starte en kort webserie med en ven.
- Hvis det er muligt, optag dine træningssessioner eller bed nogen om at fungere som tilskuer og give råd om, hvordan du kan forbedre dig.
2. Tilmeld dig skuespillerkurser. Hvis du vil være skuespiller, skal du øve dig. Vær opmærksom ikke kun på læreren, men også på andre elever. Du kan lære noget af alle, selvom du ikke er enig i, hvordan de håndterer skuespil. Tænk over, hvordan du ville spille hver enkelt rolle, og lær af dine klassekammeraters succeser og fiaskoer.
3. Tag forbedringskurser for at forbedre din respons. Improvisation er en afgørende færdighed, selvom du aldrig har tænkt dig at improvisere. Dette skyldes, at improvisation tvinger dig til at reagere på enhver situation og forblive i din karakter. Skuespil handler ikke kun om at levere teksterne - det handler om at føle med en karakter, uanset hvad der sker på scenen eller på skærmen.
4. Træd ud af din komfortzone med forskellige typer skuespil. Begræns dig ikke til én slags rolle eller genre. Sidstnævnte gør det ikke kun sværere at finde arbejde, men det begrænser også dine kompetencer og forhindrer videre udvikling som skuespiller. Alt hvad du sætter foran et publikum fra film, reklamer, skuespil og endda stand-up kan hjælpe dig med at øve dine skuespillerevner.
5. Bliv involveret i enhver form for film- eller teaterarbejde, du kan finde. Selv når du ikke handler, begynder du stadig at skabe forbindelser med folk, der kan hjælpe dig med at komme på scenen. Se efter job, der sætter dig i kontakt med instruktører, producere og andre skuespillere, selvom du starter som en simpel PA. En gammel, men sand kliché er, at `folk ansætter andre mennesker`. Det er ikke dit CV eller en anonym e-mail, der giver dig den næste store rolle. Du skal komme ind i en verden af at møde mennesker og få praktisk erfaring, når du ikke handler.
Metode 3 af 3: Perfektion af en specifik rolle
1. Læs manuskriptet flere gange. Du skal forstå hele historien, ikke kun din rolle, for at være effektiv. Husk, dit job er ikke at skille sig ud, men at fremhæve en del af den større historie. Du skal forstå historien, temaerne og motiverne samt din egen rolle, for at nå dertil.
- Når du har forstået hele historien, så vend din opmærksomhed mod de scener, du spiller i, og læs den ekstra 1-2 gange. Fokuser nu på din rolle og din karakters tekster.
- Hvis du skulle opsummere filmen i 1-2 sætninger, hvad ville det så være? Hvad med din rolle?
2. Udfyld din karakters grundhistorie. For virkelig at komme ind i dine karakterer skal du vide, hvem de er. Du behøver ikke at skrive en biografi, men du skal finde ud af deres grundlæggende historie og liv. Nogle gange kan du diskutere dette med instruktøren, og nogle gange skal du bare stole på din mavefornemmelse. Du skal ikke bekymre dig om at undersøge for meget. Bare svar på et par grundlæggende spørgsmål:
3. Bestem motivationen for din karakter. Alle karakterer, i næsten alle historier, vil have `noget`. Dette ønske er det, der driver karakterens historie. Det kan være én ting, eller muligvis modstridende ønsker. Dette ønske er det, der driver din karakter gennem hele historien. Det er måske den vigtigste faktor i din rolle.
4. Øv dine linjer, indtil du har lært dem udenad. Du vil gerne kende reglerne så godt, at du ikke behøver at lære dem udenad. Du skal bare tænke over, hvordan du skal levere teksterne. Få en ven til at spille de andre roller, så du bare skal spille rollen. Du kan så begynde at sparre, ligesom i en rigtig samtale.
5. Tal med instruktøren om hans syn på karakteren. Husk, at du er der for at tjene historien, ikke dig selv. Tal med instruktøren for at finde ud af, om der er nogle specifikke træk, følelser eller ideer, de gerne vil se i karakteren. Når det er sagt, bør du også tage dine egne ideer med til rollen. Lad instruktøren kende dit eget syn på karakteren, men vær også parat til at tage deres ideer med i rollen.
6. Tag din egen personlighed og erfaringer med ind i rollen. Det grundlæggende i menneskelige følelser er universelle. Du har måske aldrig reddet verden fra en rumvæseninvasion, men du har følt frygt før. Du skulle være modig, og du har måske holdt dig tilbage i de tider, hvor det var hårdt. Find de følelser og oplevelser, der relaterer til din karakter, hvis du nogensinde er i tvivl om, hvordan du skal agere. Store skuespillere viser folk en anden side af sig selv. De er genkendelige og menneskelige, selvom karakteren ikke ligner den egentlige skuespiller.
Tips
- Efterlad dine virkelige følelser. Ryd dit sind og fokuser på din karakter.
- Hav en notesblok ved hånden, mens du øver dig. Det hjælper dig med at huske, hvad du gør forkert, eller hvilke ideer instruktøren har til forbedring.
- Vær selvsikker, når du handler.
- Hvis du er nervøs for at optræde for andre mennesker, så forestil dig, at du optræder for familien.
- Kom virkelig ind i rollen -- lad som om du er blevet karakteren og ikke dig selv længere.
Artikler om emnet "At øve en rolle"
Оцените, пожалуйста статью
Populær
