Gratis trin for trin instruktioner 
Tjek dine porteføljekrav, før du vælger den ene eller den anden tilgang. Hvis du kan vise ufærdigt arbejde, så gør dette. Dette giver en idé om dine færdigheder, dedikation og dybden af din viden, og kontekstualiserer den kreative og tankeproces bag dit arbejde. Et kunstværk er ofte mere end blot det færdige produkt, men er stærkt afhængig af den proces og eksperimentering, der gjorde værket muligt. Sørg for, at alt arbejde, udført eller ej, er afsluttet. Fjern pletter, fingeraftryk eller savn efterladt på arbejdet. 
Formålet med disse tegninger er at vise, at du er i stand til at repræsentere form, detaljer, perspektiv, proportioner og tekstur. Når du tegner noget fra livet, skal du kigge efter en følelse af realisme uden at resultere i en stiv, mekanisk kopi. Det kan hjælpe at vælge et emne, der er vigtigt for dig, da det får dig til at tænke over temaerne og motiverne bag tegningerne, frem for hvad du ser foran dig. 
Vær selektiv, når du vælger dit arbejde, og vælg ikke bare arbejde for at give en vis variation. Det er bedre at vise solide kunstværker i nogenlunde samme medie eller stil end en masse forskelligt men middelmådigt arbejde, forskellige medier og stilarter. Det er svært at være upartisk omkring dit eget arbejde, eller vælge det bedste. Bed en eller flere venner om at påpege, hvilke stykker der er dit bedste arbejde. Det kan også være nyttigt at finde en mentor inden for dit felt. Find en med kunstnerisk talent, som har været igennem de samme ting, som du har, og som kan hjælpe dig med at tage så svære beslutninger. Og det fantastiske er, at du ved, at du kan stole på deres dømmekraft, fordi de også har erfaring i kunstverdenen. Vælg aldrig arbejde, der efterligner andres kunst. Adgangsudvalg og arbejdsgivere har set tusindvis af porteføljer og kan højst sandsynligt genkende, om dit arbejde er baseret på et foto eller et andet kunstværk. Dette er også et tegn på mangel på kreativitet og evne til at skabe kunst efter livet. 
Noget af dit arbejde skal muligvis laves om eller forbedres, så giv dig selv god tid til at forbedre dit kunstværk, før du indsender porteføljen. Sæt tid af efter at have valgt arbejdet til refleksion og vend tilbage til dit arbejde, når du er færdig. Det er vigtigt at give dig selv denne tid, da du bedre bliver i stand til at vurdere dit arbejde og se på det med friske øjne. Nogle gange kan venner også have svært ved at se på dit arbejde med et åbent sind, så det kan være nyttigt at hente en person ind, som ikke har noget personligt forhold til dig. Det kan også være nemmere at få konstruktiv kritik fra dem. Lær at håndtere konstruktiv kritik godt, og vid, at det ikke er en fornærmelse eller ment som en nedsættende bemærkning, men så du kan forbedre dig selv som kunstner. 
Hvis du for eksempel vil sende dit værk til et kunstgalleri, skal du først besøge det galleri og sørge for, at dit værk passer godt ind i galleriet. Vælg stykker, design og organiser din portefølje, der viser, at du er fortrolig med galleriet og bevidst om den kunst, de vælger. Se altid efter kravene til portfolioen, når du søger skole eller arbejde, men skræddersy din portfolio til den specifikke institution. Du ønsker måske at blive optaget på en mere prestigefyldt kunstskole, der vægter teknik og stil højt, eller du kan søge ind på en skole, der lægger vægt på kreativitet og eksperimentering. Husk disse ting, når du designer og organiserer din portefølje. 
Gruppér efter medie. Det er værdifuldt at have forskellige typer medier i din portefølje, for at vise, at du er veloplagt og i stand til at håndtere forskellige kunstarter. Det kan være nyttigt at gruppere disse medier, så din portfolio tydeligt viser dine forskellige evner, og hvordan du har brugt hvert medie i din kunst. Du kan for eksempel lave en gruppe pasteller og en gruppe til kultegninger og blyantstegninger og til sidst en gruppe malerier. Gruppér efter emne. En anden måde at gruppere dit kunstværk på er efter emne, hvor det er sandsynligt, at du vil kombinere forskellige medier, men det vil vise din evne til nøjagtigt at repræsentere forskellige ting. Du kan fx oprette en gruppe med figurtegninger, landskaber, abstrakt kunst mv. Gruppér efter teknik. Dette svarer til gruppering efter medie, men i stedet er fokus på rækken af dine færdigheder, da du ikke kun kommer til at arbejde på papir, men også med digitale medier, fotografi, webdesign, animation osv. Brug en scrapbog eller porteføljebind (tilgængelig i enhver kunst- eller håndværksbutik) til at organisere og fremvise dit kunstværk. 
Formålet med dette er at undgå en meget travl portefølje, der kun vil distrahere beskueren fra dit kunstværk. Fokus skal være på dit arbejde, for det er det, du virkelig gerne vil vise. Giv din portefølje plads. Lad være med at proppe for mange stykker på én side og læg ikke for meget information i den. 
Pas dog på ikke at overdrive det. Hvis dine forsøg på at adskille dig selv resulterer i, at du producerer noget corny, eller forsøger at være humoristisk, men mislykkes, så bliver du måske ikke bemærket, eller du vil, men på en negativ måde. Fordelen ved en portfolio er, at du ikke bare er et navn på et stykke papir, som et CV. Dit arbejde er virkelig et udtryk for, hvem du er, og en arbejdsgiver vil være mere tilbøjelig til at blive påvirket af de kreative indtryk i din portefølje end en skriftlig liste over færdigheder. Tænk ikke for længe på din portefølje. Når du har gennemført det, kan du få feedback fra en mentor, gennemgå det et par gange mere for at sikre dig, at det er velorganiseret og fejlfrit, og så lad det gå. Ved konstant at ville redigere og forbedre porteføljen, risikerer du, at du vil forsøge at ændre din portefølje bare for at `skille sig ud`, hvilket ofte ikke gavner din porteføljes professionalisme. 
Fotografer eller scan dit kunstværk. Når du har valgt stykkerne til din portefølje, skal du bruge et kamera af god kvalitet til at tage billeder af din kunst, eller bed en professionel fotograf om at tage billederne. Sørg for, at billederne er klare og af høj kvalitet, så opløsningen er god nok til at se online. Vælg en indstilling med fremragende eksponering uden blænding, og brug ikke blitz. Når du scanner illustrationer, skal du sørge for, at siderne ikke er krøllede, og at de ligger fladt på scanneren, så billedet ligner originalen. Åbn disse billeder i InDesign eller et hvilket som helst andet program, der hjælper dig med at skabe en ren portefølje, der er nem at redigere kontinuerligt. Dette giver dig ikke kun en digital kopi, du kan bruge online, men fungerer også som en backup, hvis dine originaler går tabt eller beskadiges. 
Du kan også deltage i en portfoliogennemgang. Universiteter, gymnasier og forlag har portfolio-dage, hvor specialister ser og diskuterer studerendes og kunstneres arbejde. Søg feedback om, hvordan du forbedrer din portefølje, og brug den som forberedelse til din officielle porteføljepræsentation. Selv de små detaljer er vigtige. Hvis der er tekst i din portefølje, så tjek den altid for grammatiske fejl. Ofte vil du udelukkende fokusere på din kunst, men arbejdsgivere og optagelseskonsulenter vil gerne vide, at du har tjekket alt dit arbejde, og at du tager denne optagelse alvorligt. Du ønsker ikke at bruge al din tid på at skabe en fantastisk portefølje, som en arbejdsgiver eller optagelsesrådgiver vil elske, kun for at miste enhver chance for at blive valgt, fordi du har stavet navnet på institutionen forkert eller havde grammatiske fejl i din skrivning. 
Dette sikrer, at dit arbejde forbliver relevant og up-to-date med hensyn til dine færdigheder og priser, du har vundet. Spørg konstant dig selv: `Kan jeg stadig forholde mig til dette??Din kunst skal være en afspejling af dig selv og afspejle dine passioner, så du bliver nødt til at tage højde for det, når du opdaterer og reviderer, så den stadig fortæller den historie, du ønsker at formidle.
Byg en kunstportefølje
Indhold
Kunne du tænke dig at vise dit arbejde på et kunstgalleri, universitet eller en arbejdsgiver? En kunstportefølje er en fantastisk måde at fremvise dit bedste arbejde og vise, hvad du kan. En portfolio skal tale for sig selv og være en kombination af professionalisme, passion, personlighed og et par stykker, som du har brugt til inspiration. Det danner et førstehåndsindtryk og bør adskille sig fra andre indsendte porteføljer. I din portefølje vil du gerne vise alle, hvad dit talent er, hvad der adskiller dig fra andre, og hvorfor de skal vælge din portefølje frem for andre.
Trin
Del 1 af 3: Kombination af emner
1. Tjek kravene til din portefølje. Hver organisation er forskellig og kan have forskellige krav til, hvad der skal være til stede i din portefølje, eller bed om et andet format til din portefølje. Typen af portefølje afhænger også af den type studie eller karriere, du ønsker at forfølge.
- Hvis du for eksempel ønsker at blive optaget på et filmakademi eller et animationskursus, vil din portfolio formentlig være digital og hovedsageligt bestå af arbejde, du har udført inden for det felt. På den anden side vil en optagelse på en arkitektuddannelse eller et kunstgalleri kræve, at du for det meste viser skitser og tegninger.
- Nogle institutter anbefaler ikke at inkludere mere end 10 til 20 stykker i din portefølje. Hvis du har nogle særligt stærke stykker, er mindre altid mere, for jo mere arbejde du tilføjer, jo mere sandsynligt vil kvaliteten falde.
- Tjek altid, hvad organisationen forventer af dig, før du sammensætter en portfolio. Det er ikke meningen, at man sammensætter en portfolio efter et bestemt format, for så at skulle gøre det igen bagefter, fordi formatet ikke er korrekt.
2. Vælg færdigt eller ufærdigt arbejde, afhængigt af dine porteføljekrav. Mange universiteter, gymnasier og kunstskoler kræver, at alt dit arbejde er afsluttet, men i nogle andre områder, såsom Storbritannien, vil de gerne se den proces, du har gennemgået, og den udvikling, du har lavet.
3. Tilføj tegninger til observation. Dette arbejde beviser, at du er i stand til at observere noget i det virkelige liv og skabe en kopi af det på papir. Tegninger eller malerier fra livet kan udgøre en væsentlig del af din portfolio.
4. Fremhæv dine bedste stykker. Hvis du har været kunstner i et stykke tid, har du sandsynligvis en hel række af værker lige fra det bedste arbejde til meget godt, middelmådigt og dårligt arbejde. Det kan være fristende kun at vise dig dit bedste og virkelig gode arbejde. Disse to bør dog adskilles fra hinanden. Det er ikke meningen kun at vise arbejde, der er meget godt. Du vil kun være i stand til at vise det bedste af dig, det arbejde, som du ved uden tvivl viser kvalitet, dygtighed, kunstnerisk og kreativitet.
5. Bed en ven om at se dit arbejde. Når du har udvalgt en betydelig mængde arbejde, skal du bede en ven eller mentor om at se på det og bede dem om at give dig feedback på de forskellige stykker, du har valgt.
6. Tilføj eventuelle yderligere artikler, publikationer eller priser, du har modtaget. Nogle institutter vil ikke bede om dette, så igen, tjek dine porteføljekrav. Dette kan dog være nyttigt for at vise, at dit arbejde er blevet anerkendt af andre parter, og at det har været udgivet før.
Del 2 af 3: Sammenstilling af din portefølje
1. Brug andres porteføljer som eksempler. Den bedste måde at starte et projekt på, såsom en portefølje, er at søge (online) efter andre succesfulde porteføljer og bruge dem som eksempler. Det betyder ikke, at du skal overtage deres format eller vælge nøjagtig samme sammensætning, men at du bruger det som eksempel, mens du sammensætter din egen portfolio.
- Læg mærke til, hvordan kunstneren har indrettet sit arbejde. Vær opmærksom på porteføljens stil og design. Er dine øjne trukket mere til designet, eller mere til kunsten?
- Hvis det er skræmmende eller nedslående for dig at se på andre porteføljer, så husk, at kun det bedste arbejde vises. Kunst består af både tekniske færdigheder og kreativitet, så selvom dine tekniske færdigheder er mindre udviklede, kan du altid kompensere for dette med kreativitet.
2. Tilpas din portefølje til institutionen. Et universitet og et kunstgalleri kan have meget forskellige ideer om, hvad de vil se i din portefølje eller om designet af din portefølje. Når du sammensætter og organiserer din portfolio, er det vigtigt, at du tager højde for den målgruppe, den er beregnet til.
3. Del din portefølje. Gruppearbejde efter stil, emne, medier, teknik mv. Du vil gøre det så nemt som muligt for anmelderen at finde de vigtige oplysninger, eller afgøre, om du passer til deres holdning. At organisere dit arbejde giver din bedømmer en nem vej at følge. Målet er at fortælle en historie med din portfolio.
4. Hold det simpelt. Som kunstner kan du blive fristet til at skabe en ekstravagant, kreativ portfolio. Selvom det er fantastisk, hvis dit arbejde er som dette, bør porteføljen til at fremvise dit arbejde være professionel, organiseret og enkel.
5. Prøv at skelne dig selv, men overdriv det ikke. I en branche, der er så konkurrencepræget, er det vigtigt at skille sig ud med sit arbejde. Du ønsker ikke at blive fanget af de hundredvis af mennesker, der også har indsendt deres portfolio, så prøv at skabe en portfolio, der fremhæver dine stykker på en så god og kreativ måde, at seeren skal bemærke.
6. Opret en virtuel portefølje. Selvom det er nyttigt at have en fysisk kopi af din portefølje, er en virtuel kopi af din portefølje nyttig, når du indsender din portefølje online, hvilket sandsynligvis er nødvendigt for de fleste ansøgninger.
Del 3 af 3: Forberedelse af din portfoliopræsentation
1. Øv dig i at præsentere din portfolio. Når du har mulighed for at vise din portfolio personligt, er det vigtigt at øve dig i at gennemgå den, ved hvad du vil sige om hvert stykke, og hvordan du kommunikerer effektivt, hvorfor du synes, dit arbejde skiller sig ud og er værdifuldt.
- Når du selv har øvet dig et par gange, skal du præsentere det for en ven eller mentor, som kan give dig feedback på din præsentation og hvordan du kommunikerer om din kunst.
- Igen skal din kunst tale for sig selv. Når du præsenterer en portfolio, bør du ikke gå i dybden med hvert værk for at forklare det, men det skal hovedsageligt tale for sig selv. Men der kan være stykker, der er inspireret af en begivenhed i dit liv eller betyder noget særligt for dig. Brug det som en mulighed for at vise den kreativitet og passion, du har lagt i arbejdet.
2. Bed om feedback, når du har afsluttet din portfolio. Bed en mentor eller ven om at se på din færdige portfolio og kommentere arrangementet, temaerne, layoutet og de sidste værker, du har valgt.
3. Opdater din portefølje med jævne mellemrum. Selvom du allerede har sendt porteføljen til flere institutioner, skal du stadig opdatere din portefølje med nyt og bedre arbejde. Spar tid ved at gøre dette, mens du går, så du ikke behøver at gøre det til et stort projekt, næste gang du indsender porteføljen.
Tips
- Kunstens verden er konkurrencedygtig, og det kan tage lang tid at få dit arbejde bemærket. Bliv ikke afskrækket!
- Lav ikke kun kunst i klasseværelset. Tegn, mal og skab dagen lang! Det er de stykker, som anmelderne virkelig er interesserede i, fordi de fremhæver dine interesser, passioner og kreativitet ud over klasseværelset eller lærerens krav.
- Når du sammenligner dit arbejde med andre, så husk, at dit mål ikke er at producere præcis det samme værk, men løbende at forbedre dit talent og dine færdigheder som kunstner.
- Lav ikke kunst gratis, fordi du kan blive berømt. Gør det af kærlighed til kunst.
- Prøv at supplere din portefølje med nyt arbejde. Viser, hvordan din erfaring øges og færdigheder forbedres.
Artikler om emnet "Byg en kunstportefølje"
Оцените, пожалуйста статью
Populær
