Mens du kan analysere en hel film, kan du også vælge en scene fra filmen og opdele den endnu mere. Før du vælger en scene at analysere, skal du se hele filmen for at forstå, hvad der sker. Se den scene, du vil analysere flere gange, så du kan udtrække detaljerne og lave noter om den. Når du har dine noter, kan du lave en formel analytisk essay skrive om scenen.
Trin
Del 1 af 3: Valg og visning af scenen
1. Se hele filmen uden forstyrrelser for at forstå temaet. Vælg en film, der interesserer dig at se til din analyse. Første gang du ser den, skal du være meget opmærksom på alt, så du forstår historien og hvad der sker i scenerne. Indstil din telefon til lydløs eller vibrerende, mens du ser filmen, så den ikke distraherer dig under filmen. Når filmen er færdig, skal du skrive det overordnede tema ned, du genkendte.
For eksempel hvis du vælger at se filmen At dræbe en drossel at se på, kan man sige, at det altoverskyggende tema er balancen mellem godt og ondt, eller hvordan fordomme kan påvirke en by.
Tip: Filmen kan have flere temaer, så vælg et, der interesserer dig at fokusere på, og brug det til at anvende til den scene, du vælger senere.
2. Gå gennem filmen igen for at finde en scene, du vil analysere. Scan filmen for en scene på omkring 2 til 5 minutter til din analyse. Find en scene, der er vigtig for resten af historien i stedet for et øjeblik, der ikke tilføjer noget. Se de elementer i scenen, som du kan analysere, når du vælger din scene, såsom skuespil, redigering, kinematografi eller plot.
Hvis du f.eks For at analysere Jaws` kan du vælge åbningsscenen for at se, hvordan musik og kinematografi påvirker stemningen.
At analysere scener, der kun består af samtaler mellem karakterer, kan være lige så sjovt som at fokusere på en stor actionscene. Stille scener giver dig mulighed for at diskutere kameravinkler, og hvordan dialog påvirker, hvordan nogen fortolker samtaler.
3. Gentag scenen flere gange for at fokusere på, hvad der sker på skærmen. Læg alle distraktioner til side, og gense den scene, du valgte, mindst 2-3 gange. Vær opmærksom på de vigtigste handlinger og stemninger hos karaktererne i scenen, og tænk på, hvordan de forholder sig til resten af filmen.
Tag ikke noter de første par gange, du ser scenen, så du kan tage så meget ind, som du kan. Efter at have set 2-3 gange, kan du begynde at sætte scenen på pause eller skrive ting ned, du bemærker.
Del 2 af 3: Analyse af elementer i scenen
1. Opsummer de vigtigste handlinger, der finder sted i scenen. Skriv de ting, der sker i scenen, ned i den rækkefølge, de sker, så du har en generel forståelse af, hvad der sker. Inkluder, hvad karaktererne diskuterer, mens du lister hovedhandlingerne i scenen. Angiv ikke hvert skud i scenen, kun hver gang der sker noget, der får scenen til at bevæge sig fremad.
Begivenhederne i åbningsscenen af Kæber er teenagere, der fester på en strand, to personer forlader gruppen, en svømmer i vandet og bliver derefter grebet af hajen.
EKSPERDTIP
Gavin Anstey
Videomager og driftsdirektør CinebodyGavin Anstey er driftsdirektør for Cinebody. Cinebody er en brugercentreret videoindholdssoftware, der giver brands mulighed for hurtigt at skabe autentisk og engagerende video med alle i verden. Gavin studerede journalistik ved University of Colorado i Boulder, før han begyndte på en karriere som videoproducent og softwareproducent.
Gavin Anstey Videomager og driftsdirektør Cinebody
Hvad er hovedelementerne i en scene? Gavin Anstey, en videoproducent, fortæller os: "Belysning er altid et vigtigt element. Er det naturligt lys eller kunstigt? Belysning bestemmer atmosfæren af scenen. Dernæst kommer talentet, når de er i scenen. Hvor er talentet godt? Det meste af kommunikation er ikke verbalt sprog, det er det kropssprog. Hvordan formidler talentet en følelse eller følelse uden at sige noget? Endelig lyder talentet ægte og autentisk? Eller lyder det kliché?"
2. Beslut, hvordan scenen passer ind i filmens historie. Se din scene fra et større perspektiv, så du kan forstå, hvordan det påvirker resten af filmen. Vær opmærksom på de scener, der kommer før og efter din valgte scene. Skriv ned, hvilke oplysninger om filmen scenen giver dig, som er vigtige eller tematisk senere.
Åbningsscenen i Kæber for eksempel at introducere hajen for seeren og vise, at den er til fare for folk i vandet. Gennem hele filmen skaber dette konflikt, da den foregår i en kystby.
3. Se på karaktererne for dereskropssprog, dialog og motivationer. Start med at lægge mærke til, hvilke karakterer der er til stede i scenen, og opsummer, hvad du ved om dem baseret på resten af filmen, såsom deres mål og personligheder. Se skuespillerne spille og læg mærke til, hvordan de bevæger sig og reagerer på hinanden. Lyt til dialogen og afgør, hvordan deres tekster relaterer sig til filmens plot eller de relationer karakteren har.
For eksempel i hajangrebsscenen i Kæber Du kan måske se børnene i vandet have det sjovt, men Chief Brody er anspændt og bekymret for alles sikkerhed.
Tip: Vær opmærksom på karakterernes kostumer, da de kan give hints om karakterens intentioner. For eksempel, hvis karakteren har mørkt tøj på, kan han være ond eller planlægge noget uhyggeligt.
4. Se om der er nogen symbolik i scenen. Symboler i en film kan være et lyd- eller visuelt signal, som du forbinder med en følelse, atmosfære eller handling. Se scenen igen og se efter vigtige rekvisitter eller tilbagevendende billeder. Skriv alt ned, der fanger dit øje, og brainstorm, hvad de betyder med hensyn til scenen og filmen som helhed.
I den sidste scene af Begyndelse for eksempel er snurretoppen et symbol på usikkerhed, fordi seeren ikke er sikker på, om slutningen er ægte eller en drøm.
Et andet eksempel er bogstavet `X` eller en X-form i en scene i filmen Afdelingen, repræsenterer døden.
Selv tegn kan være symboler. Jokeren ind Den sorte Ridder kan for eksempel være et symbol på kaos eller usikkerhed.
Ikke alle scener vil have specifikke symboler, der relaterer til resten af filmen, så bare rolig, hvis du ikke kan finde en.
5. Se på indramningen af scenen for at se, hvordan den er bygget. Indramningen, eller mise-en-scenen, af en film refererer til, hvordan elementerne i billedet er arrangeret på skærmen. Sæt ofte scenen på pause og se, hvordan sættets skuespillere og indretning er placeret på skærmen. Læg mærke til de objekter, der er tættest på og længst væk fra kameraet for at forstå, hvad der er vigtigt i scenen.
For eksempel, hvis en karakter står og ser ned på en anden karakter, der sidder, kan det betyde, at den stående karakter er vigtigere eller stærkere end den anden.
Hvis du ser film på en computer, skal du tage skærmbilleder af scenen, så du kan se stillbillederne.
Se på, hvordan scenen er oplyst, og hvordan lys og skygge påvirker atmosfæren. Optagelser i mørke kan gøre scenen mystisk, men godt oplyste scener kan få den til at ligne et behageligt eller ulæst sted.
6. Se på kameraets vinkel og bevægelse for at se, hvordan de ændrer fornemmelsen af scenen. Kameravinklen refererer til, hvor meget du kan se i billedet, og hvad seeren skal fokusere på. Skriv ned, om kameraet bevæger sig ofte, eller om det bliver på ét sted, da dette kan øge den overordnede følelse og spænding af scenen. Læg mærke til, hvad der fylder rammen under din scene, og hvis der er mange nærbilleder eller samlede billeder, hvor du kan se meget.
For eksempel har actionscener meget bevægelse og flere vinkler for at holde seeren spændt. Omvendt har gyserscener muligvis ikke kamerabevægelser og nærbilleder for at holde en seer anspændt, mens han ser.
Læg mærke til, når billeder ændrer deres fokus fra et objekt eller karakter til et andet.
7. Læg mærke til, hvordan montagen overfører en atmosfære fra skud til skud. Redigering refererer til ændringerne mellem optagelserne under din scene, og hvordan de påvirker, hvordan en seer oplever det. Læg mærke til, hvordan overgangen mellem skud påvirker hinanden, og hvor hurtigt det sker. Skriv ned, hvordan ændringerne mellem optagelserne påvirker stemningen i scenen.
For eksempel, hvis du har et skud af en ørken efterfulgt af et skud af et glas vand, kan det minde dig om at være tørstig.
I et andet eksempel er montagen i åbningsscenen af Kæber gør seeren anspændt, fordi han ved, at hajen nærmer sig, men kvinden i vandet ved ikke om faren.
8. Hør, hvordan lydeffekterne eller musikken påvirker stemningen i scenen. Luk øjnene og lyt til scenen, så du kan fokusere på musikken og lydeffekterne. Se derefter scenen med åbne øjne for at se, hvordan lyden falder sammen med redigeringen og karakterernes handlinger. Bemærk, hvordan lydene påvirker den overordnede atmosfære, der skabes af resten af scenen.
For eksempel musikken i begyndelsen af Kæber hjælper med at opbygge spænding, da det bliver hurtigere og hurtigere, indtil hajen angriber.
Tag høretelefoner på og afspil scenen, hvis du kan, så du kan opfange alle de diskrete lyde, du ellers ikke ville høre.
Lav også noter af tavshed i scenen, da de kan være lige så vigtige som høje lyde.
Del 3 af 3: At skrive en sceneanalyse
1. Kom med et udsagn, der bliver hovedpunktet i din analyse. Se på de noter, du tog om scenen, og sammenlign dem med filmens overordnede tema. Vælg et emne til din analyse, som du kan understøtte med flere elementer fra scenen, så du kan udvide og forsvare dit argument. Skriv udsagnet i én kortfattet sætning.
For eksempel en position til åbningsscenen i Kæber kan være, "Det indledende hajangreb i Kæber bruger accelererende musik, hurtig redigering og perspektivbilleder til at skabe spænding.”
2. Nævn den film, instruktør og udtalelse, du skriver om, i din introduktion. Start din analyse med en opmærksomhedsskabende sætning relateret til filmen eller scenetemaet. Angiv navnet på filmen, dens instruktør og det år, den blev udgivet i den følgende sætning. I slutningen af introduktionen skal du skrive dit speciale, så læseren ved, hvad de kan forvente af resten af dit papir.
Hold din introduktion omkring 3-4 sætninger lang.
3. Opsummer scenen, og hvordan den kan sammenlignes med resten af filmen. Brug følgende afsnit til at liste de handlinger, der sker i scenen i kronologisk rækkefølge, så læseren ved, hvad du taler om. Tilføj derefter 1 eller 2 sætninger i slutningen af afsnittet for at beskrive, hvordan din scene passer ind i temaerne og begivenhederne i resten af filmen.
Gem opsummeringsafsnittet omkring 4-5 sætninger længe, før du fortsætter.
4. Inkluder mindst 2-3 afsnit af det, du har analyseret for den centrale del af dit papir. Sigt efter 2-3 afsnit, der hver diskuterer et separat element fra scenen, der forsvarer din position. Brug eksempler fra scenen til at understøtte de udsagn, du kommer med i afsnittene i hovedafsnittet. Fortæl os mere om, hvordan elementerne i scenerne påvirker atmosfæren og resten af filmen.
For eksempel, hvis du taler om åbningsscenen af Kæber dine afsnit kan handle om musikken, redigeringen og kameravinklernes perspektiv.
Brug ikke alle de noter, du har lavet om scenen, da de ikke alle passer til afhandlingen i dit papir.
5. Afslut dit papir ved at gentage dit speciale og hovedpunkterne i dit essay. Omformuler din afhandling for at udtrykke hovedideen i dit papir til den første sætning i din konklusion. Brug derefter de næste 2-3 sætninger til at opsummere de ideer, du nævnte i dine centrale afsnit. Afslut afsnittet med en sætning, der gør et varigt indtryk relateret til udsagnet, så læseren indser, hvorfor han bør værdsætte analysen.
For eksempel kan du analysere åbningsscenen af Kæber afslutte med at diskutere, hvordan filmens åbningsscene påvirkede gysergenren.
Tips
Når du har analyseret din valgte scene, skal du slå scenen eller filmen op på nettet for at se, hvad andre har at sige om den. Du lægger måske mærke til ting, du ikke havde tænkt på før.
Undersøg, hvad der skete i verden, da filmen blev udgivet for at se, om du kan anvende begivenhederne på filmens scene eller tema.
Gratis trin for trin instruktioner
