Sådan laver du en film (med billeder)

Indhold

Trin
Tips
Advarsler
Fornødenheder

Når du vil i gang med at lave film, kan det være en udfordring at vide, hvor du skal starte. makeupartister? Effekter? Og hvordan håndterer du den biljagt? Læs videre for nogle tips til at komme i gang med forsyningerne og lave din første film.

Trin

Del 1 af 5: Indsamling af forsyningerne

1. Køb et kamera. Mange gør-det-selv-videografer har brugt billige kameraer til at lave professionelt udseende film. Men ofte er gør-det-selv aspektet af filmmaterialet direkte relateret til historien, hvor form og indhold mødes. Beslut dig for, hvilken slags kamera du har brug for, og hvilken slags kamera du har råd til. Prisen kan variere fra et par hundrede til tusindvis af euro. Hvis du allerede har adgang til et relativt billigt videokamera, så overvej at filme en historie, der kan fungere godt med et gør-det-selv-look.

I prisklassen € 75-150 har du alle slags kommercielt tilgængelige hushave- og køkkenkameraer. Virksomheder som JVC, Canon og Panasonic har relativt billige kameraer, der er bærbare, effektive og ser godt ud. Blair Witch Project blev filmet med et RCA-videokamera købt for få penge fra Circuit City.
I prisklassen 375-600 € har du meget anstændige Panasonic- og Sony-modeller, der er blevet brugt til at lave film som f.eks Åbent vand og lave alle slags dokumentarer. Hvis du er seriøs omkring at lave film og lave mere end én film, så overvej at investere i et godt kamera.

2. Beslut hvordan du vil redigere filmen. Medmindre du tager den hurtige rute og kun redigerer på kameraet, hvilket ville kræve, at du optager alt i rækkefølge med kun perfekte optagelser, bliver du nødt til at importere optagelserne til en computer. Mac-computere leveres med iMovie, og pc`er leveres med Windows Movie Maker, enkel redigeringssoftware, der giver dig mulighed for at samle optagelser, mixe lyd og endda tilføje kreditter.

Du kan opgradere til mere kompleks og professionel redigeringssoftware som Video Edit Magic eller Avid FreeDV. Hvis disse ikke er tilgængelige, er der to gratis, men meget professionelle filmredigeringsværktøjer tilgængelige: Open Shot og Light Works.

3. Find et sted at filme. At filme et rum-epos i dit soveværelse vil være vanskeligt, og det samme gælder, hvis du vil optage en rå film om en skurk i indkøbscenteret. Se på, hvilke lokationer, der er tilgængelige for dig, og tænk over, hvilke historier der kan opstå fra den placering. Filmen Ekspedienter handler om en flok apatiske fyre, der arbejder i en butik og hænger ud. Uden adgang til sådan en butik ville det være svært at optage den film.

Virksomheder og restauranter er ofte tilbageholdende med at lukke amatørfilmskabere ind til optagelser, men du kan altid spørge. Ofte vil folk være begejstrede for at være en del af filmen.

4. Find folk, der gerne vil hjælpe. At producere en film kræver næsten altid, at en stor gruppe mennesker mødes for at tjene et fælles formål: en fantastisk visuel historie, der fortjener at blive fortalt. Du har brug for skuespillere og folk, der hjælper med at filme. Få hjælp fra dine venner, eller post på Facebook eller Craigslist for at få folk interesserede. Hvis du ikke kan betale folk, så gør det klart med det samme.

Hvis du bor i en universitetsby, så overvej at sætte flyers op på dramagrupper for at se, om lokale talenter kunne være interesserede. Du vil måske blive overrasket over, hvor begejstrede de fleste mennesker er for at være en del af sådan et projekt.

Del 2 af 5: At skrive filmen

1. Lav en visuel historie. Da de fleste film dybest set er visuelle historier, er det første skridt at komme med en idé, som du vil lave om til en film. Hvad er noget du skal se for at tro? Du behøver ikke kende alle detaljer, men du bør have en grundlæggende idé om præmissen.

Tænk på de film, du kan lide at se, eller de bøger, du kan lide at læse, og tænk på, hvad der gør dem så interessante. Er det karaktererne, handlingen, det visuelle eller temaet? Uanset hvad det er, så husk det element, når du planlægger din film.
Liste over alle rekvisitter, lokationer og skuespillere, der i øjeblikket er tilgængelige i området, og lav derefter en film omkring dem. Før en drømmedagbog; drømme er visuelle historier ligesom film. Hav altid en notesbog ved hånden til at skrive ideer ned. Læs nyhederne i avisen. Få en grundlæggende idé og begynd at arbejde på den. Forfin det, mens du skriver plottet.

2. Udvid din idé til en historie. Det vigtigste i at bygge din idé ind i en historie er karaktererne. Hvem er din hovedperson? Hvad vil du have hovedpersonen? Hvad afholder ham eller hende fra det? Hvordan ændrer hovedpersonen sig? Hvis du kan besvare alle disse spørgsmål, er du på vej til en fantastisk historie.

Det er blevet sagt, at alle historier har en af to grundlæggende præmisser: En fremmed kommer og ændrer den normale måde, tingene går på, eller en helt tager afsted for at tage på rejse.

Sørg for, at din historie har en begyndelse, hvor scenariet og karaktererne introduceres, en midte, hvor konflikten er bygget op, og en slutning, hvor konflikten er løst.

3. Skriv et manuskript. Et manuskript forvandler hvert øjeblik i historien til en individuel, filmbar scene. Selvom det kan være fristende straks at tage kostumerne på og filme hver scene i rækkefølge, vil du være meget mere forberedt, hvis du kan planlægge og se din film scene for scene.

I et scenarie er alle dialogerne for hver karakter beskrevet med nogle fysiske spor, introduktion og kamerabevægelser. Hver scene skal starte med en kort beskrivelse af scenen (f.eks. indendørs, aften).

Tænk billigt, mens du skriver. Det kunne være meget bedre for din historie at fjerne den episke 30 minutters biljagt og springe direkte ind i dens eftervirkninger. Måske ligger din hovedperson i sengen, i forbindingen og tænker: Hvad skete der?

4. Lav et storyboard til din film. Et storyboard er som en tegneserieversion af den film, du er ved at lave, men uden talebobler. Det kan gøres i stor skala, hvor du bare tegner hver eneste større scene eller overgang, eller hvis du har en meget visuel historie, kan det også gøres på mikroniveau, hvor du planlægger hvert skud og kameravinkel.

Denne proces vil få en lang film til at køre jævnere, og den hjælper dig med at forudse scener eller sektioner, der er svære at optage. Du kan prøve at filme uden et storyboard, men det vil ikke kun hjælpe dig med at visualisere din film, det vil også hjælpe dig med at forklare din vision for de andre besætningsmedlemmer.

Del 3 af 5: Visuel tænkning

1. Udvikl en æstetik til din film. Da film er visuelle, er det en god idé at bruge lidt tid på se&føle fra filmen. Tag to film som eksempel: Matrixen havde en monokromatisk, gul-grøn tone gennem hele filmen, hvilket tilføjede filmens `digitale` følelse, og A Scanner Darkly af Richard Linklater blev rotoskoperet og havde et unikt og mindeværdigt tegneseriereality-look. Her er nogle flere ting at tænke over.

2. Vil du have, at din film skal have glatte, professionelt redigerede billeder eller et groft, håndlavet look? Alt er muligt. Se f.eks. på Melankoli af Lars von Trier; de første scener blev filmet med et super-højhastighedskamera, hvilket resulterede i jævn, elegant slowmotion. Det meste af resten af filmen blev filmet med et håndholdt kamera, aka rystende cam, toneangivende for den følelsesmæssige og spirituelle konflikt, der løber gennem hele filmen.

3. Design kostumer og kulisser. Hvordan ønsker du, at indstillingen for din film skal se ud? Kan du filme på en rigtig lokation, eller skal du bygge et sæt? De store panoramaer af de episke film fra 1960`erne og 1970`erne var afhængige af en kombination af store åbne rum og kulisser på studiets grund. Scener fra Ondskabens hotel blev filmet på et skihotel i Oregon. dogville blev filmet på en bar scene, med kun forslag til bygninger som baggrund.

Film er stærkt afhængige af kostumerne for at kommunikere væsentlige karaktertræk til seeren. Du skal lige tænke dig om Mænd i sort.

4. Tænk på belysning. Nogle film har et blødt, næsten diset lys, der får skuespillerne og kulisserne til at se meget mere tiltalende ud, og hele filmen får en mere drømmende følelse; andre foretrækker en belysningsstil, der ser mere realistisk ud, og nogle flytter grænserne med meget hårdt lys, der næsten skærer. Se på Domino med Keira Knightley.

5. Klæd sættene på, eller find et sted. Hvis du skal filme på stedet, så find det område, du ønsker, og sørg for, at det er tilgængeligt for optagelser. Hvis du arbejder på et sæt, så begynd at bygge det op og at klæde sig (eller tilføj rekvisitter).

Hvis det er muligt, er det nemmere at bruge rigtige steder. Det er nemmere at filme på en restaurant end at indrette et værelse som en restaurant.

Del 4 af 5: Samling af besætningen

1. Vælg nogen at dirigere. Instruktøren har styr på det kreative aspekt af filmen, og er et vigtigt bindeled mellem besætningen og castet. Hvis dette er din film og din historieidé, og budgettet er beskedent, er du sandsynligvis instruktøren. Du samler hovedaktørerne, overvåger optagelserne og giver kreative input, hvor du finder det nødvendigt.

2. Vælg en filmfotograf, også kendt som fotografidirektør. Denne person sørger for, at belysningen og selve optagelsen flyder jævnt, og beslutter sammen med instruktøren, hvordan hvert enkelt billede skal indrammes, eksponeres og skydes. Han eller hun styrer lys- og kameraholdene eller betjener kameraet på en lille film.

3. Få nogen til at designe sættet. Denne person skal sikre, at kulisserne svarer til instruktørens kreative vision. Han eller hun kan også være indehaveren (der håndterer de ting, der fylder sættet).

Kostume, hår og makeup design kan falde i samme kategori med meget lille produktion. I en større produktion vælger denne person (og laver måske endda) hvert kostume, der bruges i filmen. I mindre produktioner går denne rolle som regel hånd i hånd med en anden opgave.

4. Sæt nogen til at styre lyd og musik. Lyden kan udføres af en eller flere personer. Dialoger skal enten optages under optagelserne eller indsættes senere under produktionen. Lydeffekter, såsom zapping lasere og eksploderende helikoptere skal alle skabes; musik skal findes, indspilles og mixes; og lyder som fodtrin, knirkende læder, brækkede plader, smækkende døre skal alt sammen genereres. Lyden skal også mixes, redigeres og matches til videoen i postproduktionen.

5.støbt din film. Folk i nærheden af dig kan arbejde for kreditter i lavbudgetfilm. Selvfølgelig er det en fordel at have et velkendt navn i din film, men at lære at udnytte styrkerne hos de skuespillere, du har til din rådighed, vil sikre, at du har et fantastisk filmet produkt. Seth Rogan er en succesrig og effektiv skuespiller, fordi han ikke rigtig spiller - han er bare sig selv. Hvis du har brug for en agent i din film, så ring til en og spørg, om han er villig til at optage nogle scener en eftermiddag. Hvis du har brug for en lærer, så ring til en skole.

Test omfanget af dine skuespillere. Hvis du ved, at en af dem vil græde i en trist scene, så sørg for, at han eller hun kan gøre dette, før du involverer dem i projektet.

Undgå tidskonflikter. Sørg for, at dine skuespillere kan være på settet, når du har brug for dem.

Del 5 af 5: Film og redigering

1. Saml og test dit udstyr. Du skal helt sikkert have et videokamera. Du skal sikkert også bruge et stativ - for at sikre kameraet til stabile billeder - lysudstyr og lydudstyr.

Et nummer af skærmtest at filme er en god idé. Giv dine skuespillere chancen for at øve sig, mens de bliver filmet, og giv besætningen chancen for at koordinere deres handlinger.

2. Planlæg omhyggeligt. Hold styr på hvilke tage den bedste er for hver scene, for at hjælpe dig selv senere i redigeringsprocessen. Hvis du skal scrolle gennem flere missede optagelser og dårlige optagelser, hver gang du vil finde den scene, du vil have, vil redigeringsprocessen tage lang tid.

Sørg for, at alles næse er i samme retning ved starten af hver skydedag. Det kan kræve en del kræfter at få hele castet, besætningen og spillestedsarrangementet sammen, så det kan hjælpe at komme med en plan og dele den ud i starten af processen.

3. Optag din film. De beslutninger, du træffer, vil gøre forskellen mellem en hjemmefilm eller en professionelt udseende film.

Nogle mennesker siger, at du skal optage flere optagelser fra flere vinkler, fordi det vil være mere interessant i sidste ende, så du har flere muligheder for redigeringsprocessen. Som en tommelfingerregel optager professionelle filmskabere hver scene i bredbilleder, mellembilleder og nærbilleder af nøgleelementer.

4. Saml din film. Læg dine billeder på din computer, upload filerne, log dem og identificer, hvilke billeder der virker. Lav en grov version ved hjælp af disse optagelser. Den måde, du redigerer din film på, har stor indflydelse på, hvordan filmen i sidste ende vil se ud.

Hurtige overgange holder seerens interesse og sætter tonen for en actionfilm, men lange, langsomme optagelser har også en kraftig effekt, medmindre de er dårligt udført, er de meget kedelige. Husk begyndelsen af Den gode, den dårlige og den grimme.

Du kan også redigere til musik, hvilket er en hurtig og effektiv måde at redigere på; du kan også redigere til musik i en stille del af filmen ved at vælge musik, der skaber den rigtige atmosfære.

Montering mellem forskellige vinkler kan hurtigt vise flere ting i samme scene. Brug dit redigeringssystems split- eller barberværktøj til at skabe mindre klip fra flere billeder, og kombiner dem derefter sammen. Du får hurtigt styr på det, og med digital filmproduktion kan du altid rette fejl med Fortryd.

5. Synkroniser lydeffekter og musik. Sørg for, at din musik er synkroniseret med det, der i øjeblikket sker i filmen, og at den livelyd, du har optaget med filmen, kommer højt og tydeligt igennem. Genindspil vigtige stykker.

Husk på, at distribution af en film med musik, du har fundet, kan give problemer, så det er bedst, hvis du kan få komponeret musik specielt til filmen; der er også mange dygtige musikere, som er meget ivrige efter at få erfaring.

6. Opret titel og kreditter. Du vil navngive din rollebesætning og besætning i slutningen af filmen. Du kan også inkludere en liste over tak til organisationer, der lader dig filme i deres lokaler. Det er vigtigt at holde det enkelt.

7. Eksporter filmen til en dvd. lav en teaser eller anhænger. Hvis du vil promovere din film online eller i andre biografer, skal du vælge dele af den til en salgsfremmende trailer. Giv ikke for meget af plottet væk, men prøv at fange seerens interesse.

Upload din film til Vimeo eller YouTube, så folk kan se den.

Tips

Når du er færdig med din film, skal du dele den med verden. Hvis det er et seriøst stykke arbejde, så send det til filmfestivaler. Er det småskala og mere hobbyorienteret, så læg det online, så alle kan se det gratis. Begge er veje til forskellige former for berømmelse.
Følg grundlæggende filmregler som reglen om tredjedele (forestil dig, at skærmen er delt lodret i tre og altid have et fokuspunkt eller nøgleperson i scenen i venstre sektion), dette gør det meget mere interessant. En karakter er sjældent præcis i midten af skærmen. Ved at følge denne regel vil din film ende med at se meget mere professionel ud.
Se mange film med et kritisk blik - ikke for at kritisere skuespil eller instruktion, men for at forstå toner, stilarter, brug af lyd og lys. Pas også på fejl: disse er oplysende for nybegyndere. Hvis du ser en film derhjemme, så slå den op på IMDB. Nederst finder du et afsnit med titlen Vidste du? som er fuld af godbidder og fejl til næsten alle film og tv-serier derude.
Lyd og lys er meget vigtigt: God lyd (forstå taleren tydeligt uden at høre kameramanden trække vejret eller høre gadestøj, for eksempel) er afgørende. God belysning gør videoen/filmen synlig. Fremragende budgetbelysning inkluderer: Solnedgang eller tidlig morgen, en tåget eller overskyet dag og skygge (men kun med en mørkere baggrund). Et hvidt stykke pap eller aluminiumsfolie kan bruges til at reflektere lys fra skyggesiden af ansigtet. Til natfilm bruger du byggelys.
Hvis du filmer en dokumentar, bruger du sandsynligvis ikke tid på at udvikle et manuskript eller storyboard. I stedet kommer du med en idé og sætter mål for filmen, såsom: hvad er formålet med denne film? For hvilket publikum er det attraktivt? Hvilken slags nyt perspektiv giver du? Sigt efter at inkludere så mange optagelser som muligt, og fokuser på redigering og andre efterproduktionsprocesser (såsom tilføjelse af musik).
Du behøver ikke nødvendigvis at planlægge alle detaljer i filmen. Kender i hvert fald plot og manuskript, og et par mindre tilføjelser. Improvisation kan give filmen et mere realistisk og frisk udseende, hvis skuespilleren gør et godt stykke arbejde.

Advarsler

Hvis du filmer et sted, der ikke tilhører dig, f.eks. en restaurant, skal du først spørge ejeren eller en medarbejder/leder om tilladelse. På denne måde ved du, at alt foregår lovligt, den korrekte procedure følges, og du undgår forsinkelser eller komplikationer under indlæggelsen. Bed altid om skriftlig tilladelse, så der ikke opstår spørgsmål senere.
Lad være med at stjæle ideer, når du skriver manuskriptet. Sørg for, at alle ideerne er dine og så originale som muligt. Du har ikke et Hollywood-budget, så den eneste måde at skille sig ud på er at være unik.