Gratis trin for trin instruktioner 
Vil du fortælle en historie, der viser sammenhænge mellem de forskellige vinkler, du har udforsket? Foretrækker du enkelheden i kronologisk eller omvendt kronologisk rækkefølge? Tænk over det arbejde, du har udført, og se, om der er nogen sammenhænge, du gerne vil understrege. Uanset hvad du finder på, så sørg for, at det er klart for seeren, hvad du prøver at formidle. Hvis du er virkelig usikker på dette, skal du bare holde dig til noget simpelt som at præsentere dit seneste arbejde i den første del for at vække seerens interesse, og derefter dedikere resten af porteføljen til at vise, hvordan du nåede dertil. Bemærk, at for professionelle porteføljer bør du sortere dit arbejde med de seneste stykker først og lægge ældre materiale bagerst. 
Tænk ikke kun på, hvad din historie er: bedøm, hvordan hver del passer ind i den historie. Spil med forskellige formater og tænk over, hvordan hver enkelt komposition vil påvirke den måde, dit arbejde vil blive oplevet. Du kan lave et diagram eller en skitse for at illustrere, hvorfor du organiserede dine stykker på en bestemt måde. Vis eller forklar din idé til en, der har arbejdet sammen med dig gennem hele din kreative udvikling. Ideelt set er denne person en mentor, såsom en lærer eller en tæt på dig, som har en vis erfaring med at opbygge portfolioer og kan give feedback om, hvor effektive dine ideer vil være. 
Tilføj også uformelle projekter, du har lavet ved siden af, hvis du ikke opretter en fokuseret professionel portefølje. Disse uofficielle værker viser mangfoldigheden og rækkevidden af dine talenter. Derudover giver de lidt indsigt i dine interesser. Hvis du har meget arbejde at gøre, så prøv at vælge fra dine seneste udforskninger. Inkluder noget af dit ældre arbejde for at vise din udvikling, men læg vægt på, hvor du er nu, især hvis du opbygger din portefølje for at udvikle dig professionelt. 
Sørg for, at dette arbejde omfatter en række forskellige stilarter eller tilgange til stoffer og materialer. Du må ikke tilføje mere end to stykker fra en stil eller tilgang. For eksempel har du måske to stykker, der viser din evne til at arbejde med læder. Du bør også tilføje et eller to stykker, der viser, at du kan arbejde med et andet materiale, såsom silke eller jersey. Dette illustrerer, at du kan arbejde med forskellige materialer og stilarter. 
Stil dig selv spørgsmål som: Giver kronologisk rækkefølge mening? Er der klynger af værker, som du bør gruppere efter emne eller medie? Hvis du opdager, at noget ikke går godt med dit arrangement, skal du ikke inkludere det. Se, om du har et andet stykke, der fungerer bedre med de andre dele af gruppen. Du ønsker, at alt i din portefølje passer godt sammen. 
Brug syrefrit papir af høj kvalitet. Brug højkvalitetslim med en pensel, som du kan påføre på kanterne af collagestykkerne og klæbe til papiret. Prøv at forhindre collagestykkerne i at rynke, når du limer dem til papiret ved forsigtigt at glatte hvert stykke med en finger. Hold dit arbejdsområde ryddeligt, så der ikke er klatter af lim eller rodede kanter på collagestykkerne. Hold collagestykkerne professionelle og rene. 
Brug en computer til at udskrive dine etiketter, hvis du har dårlig håndskrift. 
Oprettelse af en portfolio som modedesigner
Indhold
Enhver håbefuld modedesigner bliver nødt til at skabe en designportefølje på et tidspunkt. Men med så mange stykker og så få retningslinjer, hvor skal du starte?? Det kan være svært at komme i gang, men når du først ved, hvilke optagelsesudvalg og ledere du leder efter, og hvordan du vil organisere dit arbejde, vil du være i en meget bedre position til at bygge din egen fantastiske designportefølje.
Trin
Del 1 af 3: Brainstorming af en historie eller komposition
1. Tjek, om der er nogen instruktioner eller retningslinjer for, hvad der skal være en del af det. Hvis du søger til et designkursus, vil de give dig en god idé om, hvad de forventer at finde i din portefølje. Hvis du designer en professionel portefølje, er der muligvis ingen eksplicitte anvisninger. Generelt bør du inkludere kreativ research, tegninger, der viser din evne til at oversætte 3D til 2D, farvestudier og, hvis det er relevant, fotos af 3D-arbejde, du har udført.
- Tilpas din portefølje til den specifikke applikation eller type arbejde, du ønsker at udføre. Du ønsker måske at bygge mere end én portefølje, hvis du søger forskellige stillinger.
2. Kom med et organisatorisk princip. Uanset hvad du gør, bør du nok prøve at holde forskellige dele af et projekt sammen så meget som muligt. Så hvis du for eksempel har udforsket organiske teksturer som fjer og blade til et projekt og folkekunst til et andet, så prøv at holde de forskellige dele af disse projekter sammen. I sidste ende har du brug for et organisatorisk princip, fordi du skal vælge, hvordan du vil præsentere disse projekter.
3. Skriv en forklaring for at vise, hvordan du vil organisere dit arbejde. Som med ethvert projekt er det nemt at blive så begejstret for en idé, at du ikke rigtig har en plan for, hvordan du vil implementere den. Før du ved af det, er du overvældet af alt det, du ikke havde tænkt dig at gøre. Pointen med dette trin er at sikre, at du præsenterer dit arbejde efter bedste evne, og at alle dele er lige så tydelige for en udenforstående, som de er for dig.
Del 2 af 3: Samling af dine materialer
1. Saml dit materiale. Baser dit materiale på retningslinjerne for din specifikke undersøgelse. Farveprøver, stofprøver, research, skitser, fotos: alt. Du kommer ikke til at lægge alle disse varer i din portefølje, men start med hele samlingen.
- Bemærk, at du normalt ikke kan tilføje rigtige stykker, du har lavet, såsom et korset eller et par sko. Få i stedet taget professionelt udseende billeder af disse stykker og medtag billederne i din portefølje som udstillinger af dit arbejde.
2. Vis dine stærkeste ideer. Du har måske ikke ressourcerne til at skabe det, du designer, eller du har måske ikke alle færdighederne internt – det er okay. Den person, der ser din portefølje, vil gerne se, hvordan du tænker og skaber, så vis dem din pen og skitser eller dine kultegninger. Du bør inkludere et par forskellige prøver af dit arbejde, samt figurtegninger, der viser din evne til at repræsentere tre dimensioner i et todimensionalt plan. Mere end det er bonusmateriale.
3. Vælg et udvalg af stykker, der viser din udvikling i hvert af dine projekter. Disse stykker kan være en kombination af ting, der inspirerede dig, det tidlige arbejde, du lavede, eller de første trin i en konkretiseret idé, der vil dukke op igen senere. For hvert projekt, du har udforsket, skal du prøve at vælge to eller tre stykker.
4. Vælg dit bedste arbejde. Selvfølgelig ønsker du at inkludere dit bedste arbejde i din portefølje. Sigt efter at have mellem et og to stykker af høj kvalitet pr. projekt. Gå efter arbejde, der repræsenterer din personlige stil og tilgang til design. Måske har du en tendens til at fokusere på at designe til en bestemt demografi (unge, moderigtige kvinder, androgyne mænd, aktive børn osv.) eller omkring et bestemt tema) eller omkring et bestemt tema. Du kan derefter tilføje stykker arbejde, der passer til din ideelle kunde eller forbruger. Du kan vælge papirer, der også er blevet godt anmeldt i dine designklasser og betragtet som dit bedste arbejde af professorer og andre studerende eller kolleger.
5. Kombiner arbejdsstykkerne i dit valg. Start for eksempel med at stille dem side om side eller på et bord, bare for at lege med ordren. Hvis du vælger at have separate underinddelinger for hver kategori, skal du finde ud af, hvordan du vil organisere emnerne inden for en bestemt sektion.
Del 3 af 3: Afslutning af din portefølje
1. Køb eller find en portfolio eller præsentationsmappe. Du kan finde både portefølje- og præsentationsmapper online eller købe dem fra gode kunstbutikker, især hvis du allerede bor i nærheden af en kunst- eller designskole. Hvilken du har brug for afhænger af de stykker arbejde, du præsenterer. Mappen skal være pæn og ren, men hvis du er studerende behøver den ikke at være af høj kvalitet, så længe den er funktionel og viser eller opbevarer dit arbejde effektivt. Du kan eventuelt investere i en pænere mappe, hvis du præsenterer din portefølje i professionelle rammer.
- Præsentationsmapper er som lynlåse, idet de holder over beskyttere til papirark og er derfor bedst egnet til mindre arbejde. De er bogstaveligt talt beregnet til at `præsentere` dit arbejde, så sandsynligvis din bedste mulighed, hvis du lige er startet.
- Hvis du har større værker, såsom malerier, kan du med fordel investere i en porteføljesag, som er større og mere beregnet til at transportere værker end til at vise dem. I stedet for at præsentere dit arbejde i ringbindsstil, har du sandsynligvis enkelte ark og emner stablet sikkert indeni.
2. Lav en collage af løse indlæg og sæt den på godt papir. Ofte involverer dine forskningsartikler, såsom interessante teksturer eller strukturer, mange små prøver og udklip. Ideelt set skal den person, der ser din portefølje, bare kunne bladre gennem den, så lav en collage af alle de mindre stykker på A4-papir for at gøre dem nemmere at få adgang til. Gruppér artikler efter type, eller arranger dem på en meningsfuld måde. Påfør etiketter efter behov, såsom `farvearbejde` eller `eksperimentelle glaseringsmetoder` og tilføj små forklarende tekstlinjer eller afsnit om nødvendigt for at vise læseren din proces.
3. Arranger dine emner og yderligere materialer i mappen eller kufferten. Du burde allerede have alt i orden, men hvis du ikke allerede har, så start med det samme. Dobbelttjek, at alt er korrekt, som du har arrangeret det. Læg derefter alt materiale i din mappe eller kuffert.
4. Tilføj etiketter, hvis det er nødvendigt. Du lægger særlig vægt på visuelle designelementer, og din primære kommunikation er naturligvis gennem det arbejde. Men hvis du vil mærke dine kreative undersøgelser eller hver af faserne i et projekt for at vise, hvordan du har udviklet dig, så gør det. Bare sørg for, at etiketten er placeret pænt og på en sådan måde, at den ikke dækker noget vigtigt.
5. Tilføj skriftlige vedhæftede filer, hvis det er nødvendigt. Kravene varierer meget, men afhængigt af programmet skal du muligvis inkludere et essay eller en kunstnererklæring. Normalt vil retningen have sine egne retningslinjer for et essay. Kunstnerudtalelsen er mindre bundet af regler. En kunstnererklæring opsummerer i det væsentlige dine påvirkninger, retning og kreative inspiration i et eller to afsnit. Hvis du aldrig har skrevet en kunstnererklæring før, så tjek wikiHow for artikler om emnet.
Tips
- Hold dekoration til et minimum, medmindre det tilføjer indholdet. Du vil have, at den person, der ser på din portefølje, skal se alt dit arbejde, ikke kun din porteføljemappe.
- Prøv at vise dine styrker. Hvis der er noget, du har problemer med, så læg så lidt vægt på det som muligt. Du vil gerne vise, hvad du kan.
- Sørg for at vide, hvad kravene er. For eksempel, hvis en skole kun vil have dig til at levere færdige stykker, skal du ikke inkludere designskitser. Eller de kan bede om skolespecifikt arbejde, som de ønsker at se i din portfolio.
- Kend dine deadlines. Din portefølje ser måske flot ud, men den er ubrugelig for dig, hvis det er sent.
- Opret en digital version af din portefølje. Du kan bare scanne din fysiske portefølje. Men for yderligere sider, såsom din inspiration og research, kan du også oprette nye collager ved hjælp af et fotoredigeringsprogram. Du ønsker, at slutresultatet skal se så professionelt og pænt ud som muligt.
- Vær åben over for konstruktiv kritik og feedback. Det er en god idé at tale med en anden i de tidlige stadier og vise dem det færdige produkt. Hvis de har nogen kritik, så tag det alvorligt, fordi den person, der gennemgår din portefølje, sandsynligvis vil være endnu mere kritisk.
Advarsler
- Du kan blive afvist. Hvis dette sker, skal du holde kæft og prøve igen. Bliv ikke afskrækket, men bed om feedback. Gennemgå din portefølje, hvis det er nødvendigt.
Artikler om emnet "Oprettelse af en portfolio som modedesigner"
Оцените, пожалуйста статью
Populær
