Gratis trin for trin instruktioner 
For eksempel inkluderer et anstændigt sæt til at starte med, tilgængeligt i kunstforretninger, blyanter 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B og 4B. Leg med dine nye blyanter for at teste, hvordan de alle føles. Bemærk forskellen i linjer og prøv at bruge forskellige blyanter til forskellige tegninger. 
Tegn 3-4 takter og øv overgangerne. Hvordan kan du bruge enhver blyant til at skygge stregen fra helt sort til helt hvid? 
Spørg i kunstforretningen eller medborgerhuset, hvor du kan tage tegnekurser i nærheden af dig. 
Øv dig i at efterligne klassiske malerier for at lære af mestrene - da Vinci var kongen af menneskets anatomi, og hans tegninger lærer dig meget. Spor det aldrig – med det øver du dig ikke i at tegne, du tegner bare streger. 
Hvis du vil tegne folk, så invester i en illustreret bog om menneskelig anatomi eller tag undervisning med rigtige modeller. Hvis du vil tegne dyr, så tag din skitsebog med i zoologisk have eller køb en illustreret bog om dyreanatomi. Hvis du vil tegne landskaber eller bygninger, så invester i en bog om perspektiv, så du ordentligt kan tilføje dybde til dine tegninger. 
Hvis du ikke kan finde en model, så brug skelettet fra din biologitime til at lære de forskellige proportioner. Der findes også sådanne modeller af hænder, hoveder og skeletsystemet, men de er ofte meget dyrere. 
Du kan også bruge dine guidelinjer. Hvori "boks" dette objekt passer på din tegning? Tager det hele siden, eller måske bare en tredjedel? 
Sørg for at omridse det let, så du nemt kan slette det. Sæt en lille cirkel eller prik foran hvert led, så kan du sætte arme og ben i de rigtige positioner "at flytte". 
Når du er tilfreds med dine nye linjer, skal du slette de lyse skitselinjer nedenunder. Arbejd langsomt, få hver linje præcist, og slet den, hvis du ikke er tilfreds med den. Dine konturer skal være helt rigtige, hvis du vil have den endelige tegning bedre. 
Tegn to diagonale linjer, der kommer mod dig fra forsvindingspunktet. Alt, der passer mellem disse linjer, har samme størrelse i det virkelige liv, men perspektivet får dem til at se anderledes ud i størrelse. 
Direkte lys, som f.eks. en spotlight, eller stærkt sollys producerer dramatiske skygger med hårde kanter. Indirekte lys, lys længere væk, flere lyskilder eller en overskyet himmel producerer blødere skygger med slørede kanter. 
Kortlæg højdepunkterne: hvor er lyset stærkest? Er der en glød? Skitser skyggen: hvor starter skyggen på hvert objekt, og hvor ender den? Tegn omridset af hårde skygger. Er der mørke former skabt af lyset, såsom en persons skygge fra solen? 
Efterhånden som du får erfaring, kan du tilføje gennemsigtige objekter, mere komplekse former eller en anden lyskilde for at øve sværere skyggeteknikker. I en malebog til børn, påfør skygger, som normalt er enkle konturlinjer, for at øve lidt mere. 
Skygge: Enkelte, lige linjer angiver en skygge. Flere linjer betyder en mørkere nuance. Krydsskravering: tværgående diagonale linjer angiver skygge. Jo længere fra hinanden linjerne er, jo lysere er skyggen. Dette fungerer godt, hvis du har brug for at skygge noget med mange linjer, som hår eller en pels. Prikker: En samling af små sorte prikker angiver skyggen. Jo flere prikker, jo mørkere fremstår det, indtil du slet ikke kan skelne prikker i de mørkeste hjørner. Cirkulær skygge: Ved at tegne små, overlappende cirkler med din blyant, definerer du skyggen. Jo længere du bliver ved med at tegne cirkler på ét sted, jo mørkere bliver det. Dette er en god måde at tegne skygge med farveblyanter.
Lær at tegne bedre
Indhold
Mange mennesker vil gerne kunne tegne bedre, men nogle mener, at tegnetalent er medfødt. Intet er mindre sandt. Alle kan lære at tegne bedre ved at lære at se omhyggeligt og en masse tålmodighed.
Trin
Metode 1 af 3: Forbedring af dine tegninger
1. Skriv under hver dag. Øv, øv og mere øv. Det er mantraet for mange kendte kunstnere fra hele verden, og med øvelse kan du være sikker på, at dine tegninger bliver bedre. Selvom du kun tegner et par minutter hver dag, vil din hjerne blive mere involveret i dine tegninger, og du vil lettere kunne mestre nye teknikker.
2. Tag din skitsebog med dig overalt. Har du altid en lille notesbog med, har du mulighed for at kunne tegne alt - lige fra folk i bussen, til landskaber eller smukke bygninger i byen. Du skal øve dig for at blive en bedre kunstner, så vær altid klar til at øve dig.
3. Køb alle mulige forskellige blyanter. Blyanter kommer i forskellige grader af hårdhed og tykkelse. Hvis der er en "huh" på din blyant er det sværere og efterlader en fin, lys streg, hvorimod blyanterne hvor "B" på standere laver hellere tykke, mørke streger.
4. Eksperimenter med tekstur, farve og hvordan de blander sig. Brug nogle sider fra din skitsebog til at eksperimentere med farverne på de forskellige blyanter, hvordan man blander farverne med fingrene, og hvordan man skygger for simple former. Du skal forstå, hvordan dine materialer fungerer for at gøre dine tegninger bedre og bruge de rigtige blyanter til de rigtige linjer.
5. Tag tegnetimer eller tag et kunstteorikursus. Mens mange unge kunstnere tror, de kan lære sig selv at tegne, er der mange teknikker, som kun kan læres af en erfaren lærer. Brug tid på at øve perspektiv, proportioner og tegne rigtige modeller. At tilbringe tid i et studie med en lærer kan hjælpe dig med at opdage, hvad du gør forkert og lære, hvad du skal gøre ved det hurtigere end at prøve alene.
6. Tegn billeder eller andre malerier. Selvom du aldrig bør kopiere et kunstværk og lade som om, du selv har lavet det, kan du lære værdifulde teknikker ved at efterligne fotografier eller malerier, du kan lide. Da et billede allerede er todimensionelt, behøver du ikke bekymre dig om perspektivet og kun fokusere på linjerne og vinklerne.
7. Tegn på hovedet. Ved at tegne på hovedet er du tvunget til ikke at få det til at se præcist ud, men du skal tegne det du virkelig ser. Du kan få lignende resultater ved at tegne gennem et spejl eller ved at tegne forvrængede billeder i Photoshop.
8. Studer dine kilder. Nøjagtig sporing af omridset af et emne kræver mere end blot at søge efter et billede på internettet. De bedste kunstnere og lærere ser på mange bøger, eksempler fra det virkelige liv og undersøgelser for at forstå de linjer, de skaber. Dette afhænger dog af, hvilken type tegning du vil lave. Det er godt for alle kunstnere at lægge skitsebogen fra sig i ny og næ.
9. Køb en træmannequin. Disse små stående dukker har masser af led, som du kan bevæge, så du bedre kan lære at tegne kroppens proportioner. De er meget nyttige til at tegne alle slags komplekse stillinger. Sæt dukken i den rigtige position, og brug den til at lave din skitse, så du kan tilføje detaljer til den senere.
Metode 2 af 3: Perfektion af konturtegning
1. Vid, at konturer kun består af linjer. Kontur er de ydre linjer på dine tegninger. Du påfører ikke skygger eller nuancer endnu, kun linjer. Det er vigtigt at lære at tegne konturerne godt, hvis du vil have et godt slutresultat, for det giver dine tegninger form og proportioner.
- Normalt er konturerne det første, du tegner.
2. Gør brug af guidelinjer. Dette overses ofte af kunstnere, der dykker direkte ned i værket, men det er ekstremt vigtigt at skabe en nøjagtig tegning. Hvis du for eksempel tegner en stor scene, så start med svage streger, der deler tegningen op i tre dele, både vandret og lodret. Du har nu ni små lommer på din hud. Dette giver dig mulighed for at placere alt det rigtige sted, og du har referencepunkter, mens du arbejder.
3. Fokuser først på proportionerne. Forholdet er forskellen i størrelse mellem to objekter. Hvis du for eksempel tegner arme og ben ud af proportioner, vil din tegning se klodset og skæv ud. Luk det ene øje og hold din blyant langs motivet. Din arm skal være helt strakt. Brug nu din blyant som lineal og marker længden af dit emne med tommelfingeren på blyanten. Nu kan du sammenligne denne afstand med de andre objekter i din tegning, eller endda bruge din blyant til at overføre præcis denne afstand til din tegning.
4. Skitser det grundlæggende i hele din tegning, før du fortsætter. Der er ikke noget værre end at finde ud af halvvejs gennem en tegning, at din models arm er alt for kort. En god tegner ved, hvordan man forhindrer dette ved at skitsere alt på forhånd. Brug simple former til at vise proportionerne af alle objekter. Lav for eksempel en oval til hovedet, et rektangel med afrundede hjørner til overkroppen og længere ovaler til arme og ben. Bliv ved med at justere det, indtil du føler, at alle proportioner og positur er rigtige.
5. Tilføj langsomt flere og flere detaljer til konturerne. Tilføj flere og mere komplekse lag. I første omgang er det kun hjælpelinjer og pindefigurer. Så tilføjer du simple former og positurer. Derefter vil du skitsere de permanente linjer over konturerne, forbinde leddene, tegne ansigtstræk mv. Tænk over, hvordan du laver kroppens endelige konturer ved at forbinde leddene, så du får en genkendelig form.
6. Start med den største genstand og slut med den mindste. Start aldrig med detaljerne. Når du er færdig med de grundlæggende konturer, er det tid til at gå videre til detaljerne. Det er her, mange kunstnere går galt og lægger al deres energi og tid i detaljerne, mens det store billede ikke er helt rigtigt.
7.Øv dig i perspektiv for at give landskaber realistisk dybde. Perspektiv er det, der får objekter længere væk til at se mindre ud og ting tættere på at virke større. For at lave en nøjagtig tegning skal dit perspektiv være rigtigt. En måde at praktisere dette på er med et forsvindingspunkt. Tænk på dette som det fjerneste punkt i horisonten, som hvor solen er lige før den går ned. Tegn lige linjer fra dette punkt for at få dine tegninger til at fungere - alt tættere på forsvindingspunktet er længere væk, så mindre, og alt længere væk fra punktet er tættere på dig, så større.
Metode 3 af 3: Perfektion af påføringen af skygger
1. Vid, at skygge giver dybde til objekter. Shadow får en tegning til at skille sig ud og ikke se flad ud. En vigtig faktor i at skabe illusionen om tre dimensioner er skygge. Men skyggelægning er svær at mestre, især hvis du vil skygge noget, du tegner fra hukommelsen.
- Linjer kan også have skygge. Tænk for eksempel på de to små kanter mellem din næse og din overlæbe. Selvom du bare kunne tegne streger, ser det urealistisk ud. Prøv at skygge dem i stedet for, og gør pletterne ved siden af dem mørkere lidt for at få dem til at springe ud i midten af mørkere stykker.
2. Tænk på lyskilderne. Skygger skabes ved at modtage mindre lys end andre dele af tegningen. Dine skygger påvirkes af, hvor lyset kommer fra, hvilken slags lys det er, og endda tidspunktet på dagen. Skygge falder på den anden side af, hvor lyset kommer fra. For eksempel, hvis du lægger en bold fra dig og lys skinner på den fra højre side, vil venstre side af bolden være mørkere. Det er der, du skal lave skyggen, når du tegner bolden.
3. Bemærk skyggens kanter. Kanten af skyggen er der, hvor skyggen slutter. Tænk på at lave en skyggedukke med dine hænder -- hvis din hånd er tæt på lyset og væggen, vil du se en hård kant, hvor skyggen og lyset mødes; men når din hånd er længere væk, falmer skyggen blødere i lyset. Bemærk dog, at hver nuance også har en lidt blød kant. Forskellen mellem skygge- og konturtegning er sløringen af kanterne.
4. Kortlæg din skygge, før du starter. Før du starter, lav bløde, blide linjer rundt om kanterne af dine skygger, så du ved, hvor du skal placere dem.
5. Fokuser på glidende overgange. Skygge er kunsten gradvist at blande lys fra en del til en anden. Start let, og giv hele objektet en lys skygge med den lysest mulige nuance.Fortsæt med at gennemgå tegningen ved langsomt at udfylde de mørkere områder, en nuance ad gangen.
6. Lad skyggerne flyde ind i hinanden. Dette er den bedste måde at skabe realistisk, gradvis skygge på enhver tegning. Brug en serviet, din finger eller lyse linjer med din blyant, bland de mørkere områder med de lysere ved at gnide fra mørke til lyse. De fleste blyanter vil kun falme en lille smule, mens du med kul kan sløre skyggen meget dramatisk med fingrene.
7. Øv dig i at skygge simple genstande. Sæt en meget enkel "stilleben" ned for at øve med skygge. Læg nogle genstande, der er nemme at tegne (en bold, en lille æske, en vandflaske osv.).) under en lysende lampe og tænd den. Tegn konturerne af objekterne, og øv dig derefter i skyggelægning, præcis som du ser det.
8. Lær de forskellige måder at anvende skygge på. Mens den mest realistiske måde at skygge på er at blande det gradvist, er der andre stilarter, der bruges af forskellige kunstnere eller til forskellige kunstformer. For eksempel bruger mange tegneserieskabere krydsskravering eller prikker til at antyde skygge. Grundprincippet er dog det samme - flere streger betyder en mørkere nuance. Prøv nogle forskellige teknikker for at se, hvad der fungerer bedst for dig.
Tips
- Eksperimenter med dine fejl. En forkert linje kan faktisk gøre din tegning bedre! Ved at gå på kompromis med dit eget arbejde kan du opdage teknikker, der vil forbedre dine færdigheder i fremtiden.
- Gå til et kunstgalleri og se på værket af kunstnere, du beundrer, for at få inspiration.
Advarsler
- Sørg for, at du nyder at tegne og ikke bliver vred eller frustreret.
Fornødenheder
- Blyanter
- Papir eller skitsebog
Artikler om emnet "Lær at tegne bedre"
Оцените, пожалуйста статью
Populær
