Gratis trin for trin instruktioner 
Start med et stilleben af et af dine egne billeder eller et billede, du har tilladelse til at bruge. Tegn eller mal det samme objekt igen og igen, i forskellige tilgange - maling, blyant, abstrakt, realistisk - hvad end du kan lide. Byg det langsomt op, start med en let genstand som en gummikugle eller en rektangulær blok og fortsæt derefter til noget mere kompliceret som en rose eller en glas- eller metalskål. Prøv at få detaljerne rigtige: glassets klarhed, refleksioner så smukke, at Escher ville blive imponeret! Hvert forsøg vil skærpe dine færdigheder yderligere. Øv hurtig skitsering. Vælg et emne, indstil alarmen til to eller tre minutter, begynd at tegne og stop, når alarmen går, selvom du ikke er klar endnu. Nulstil alarmen og start igen. At lave ti tre-minutters tegninger gør mere fremskridt end at arbejde på én tegning i en halv time. 
Inden du køber et dyrt nyt materiale, kan du tjekke, om de har prøver i butikken. Eller send en e-mail til producenten, de laver ofte prøver af deres produkter, så kunstnere kan teste det dyre lærred før de køber det. Dette giver dig mulighed for at prøve det for at se, om du kan lide materialet. Prøv mere end ét mærke – de er ofte forskellige i farve, og på den måde kan du finde ud af, hvilket mærke du vil investere i. 
Forveksle ikke kritik med personlig kritik, især hvis kritikken kommer fra en, der ikke ønsker, at du skal blive en berømt kunstner. 
Hjælp startende kunstnere, hvis du allerede er længere. At forklare og demonstrere din viden er meget lærerigt for dig selv. Det er meget almindeligt, at lærere lærer af deres elever! 
Jo bedre du bliver, jo lettere er det for folk at komplimentere dig og kalde dig talentfuld. Komplimenter kan også være forklædte anmeldelser, og de er meget værdifulde! Når en kunstner, du beundrer, siger noget om dit arbejde som: "Jeg kan virkelig godt lide brugen af farver i dette værk", betyder det ikke bare, at de er søde nok til at komplimentere dig, men også at de har taget sig tid. at forstå og værdsætte dine valg. 
En personlig stil er en kombination af at lære at tegne og male i dit yndlingsmedie, mens du konsekvent fokuserer på dine yndlingsmotiver. Når du når et vist niveau, bliver du specialist på et bestemt område. At gøre et emne og medie til dit eget kommer senere, hvor du gør det uden at tænke og samtidig laver værk af høj kvalitet. 
Gør dit arbejde tilgængeligt i så mange formater som muligt, hvilket gør det nemt for interesserede galleriejere eller lånere at finde dit arbejde. 
Give workshops. Dette vil give dig berømmelse som kunstner, og du vil blive anerkendt som ekspert på et bestemt område. Byg dine færdigheder til at konkurrere i vigtige nationale og internationale konkurrencer. Deltage i kunstudstillinger. At få sit arbejde med i en kunstudstilling med en jury er i sig selv en præstation at sætte på sit CV. Hvis du har været i meget, så forkort dit CV ved kun at angive de vigtigste shows. 
Prøv at arbejde med en velrenommeret advokat, der er specialiseret i kunst. Mens en betjent måske ved lidt om loven, er deres job at annoncere. En advokats eneste pligt er at være bekendt med loven. 
Hvis du kan lide at skildre vrede og mørke følelser, kan du studere mørke malere. Hvis du kan lide abstrakt arbejde, så læs abstrakt arbejde. Hver stil bruger sin egen teknik, det opstod ikke, fordi nogen ved et uheld smed noget maling på et lærred og derefter kaldte det kunst. Hvis du kan lide at være udendørs, så køb et lille bærbart malersæt og mal udenfor på dine yndlingssteder. Uanset din passion, så prøv at finde en måde at få den passion på lærredet. 
Fokuser altid på fremtiden, fortsæt med at udvikle dig, tro aldrig, at dine bedste år er bag dig. Smid aldrig gammelt arbejde væk. Efterhånden som din stil ændrer sig, bliver dit ældre arbejde mere værdifuldt. Samlere vil blive interesserede i alt, hvad du har lavet i dit liv, selv dine børns tegninger kan være meget værd.
At blive en berømt kunstner
Indhold
Din drøm om at blive en berømt kunstner kan virke umulig, men det behøver det ikke at være: Vidunderbarnet John Everett Millais var en af grundlæggerne af det prærafaeltiske broderskabs kunstnersamfund og vandt en sølvmedalje fra Society of Arts kl. ni år. Pablo Picasso, der var pioner for kubismen, blev også set som et vidunderbarn. Selv i dag er der stadig vidunderbørn, såsom Akiane Kramarik. Hvis du også har gaven, kan du blive husket for evigt.
Trin
Metode 1 af 2: Undervisning i færdigheder
1. øve meget. At blive kaldt af musen er selvfølgelig vidunderligt, men uden de tekniske færdigheder til at skildre dit syn, kommer du ikke ret langt. Uanset hvilket medie du vælger, skal du sørge for at blive ekspert på alle områder.
- Gør ikke andet end at øve din teknik i mindst en time om dagen.
- Fokuser på de områder, du er dårligst til, men byg også på dine gode sider.
- Udnyt de ressourcer, du kan finde. Kunstforsyningsproducenter og butikker har ofte gratis litteratur, kurser, videoer og websteder fyldt med tips, teknikker og mere.
- Nogle butikker tilbyder seminarer, hvor du ikke kun kan arbejde med din teknik, men også møde andre kunstnere.
2. Arbejd med de ting, du elsker. Vælg et emne, der betyder meget for dig, og som du gerne vil portrættere.
3. Varier dine værktøjer. Start med en blyant, skift til kul, farveblyanter, pasteller, maling, hvad der interesserer dig på det tidspunkt. Vær ikke bange for at prøve nye materialer og teknikker.
4. Bed om kritik fra familie og venner. Gør det klart, at du vil have en "rigtig" mening fra dem, ikke den partiske "jeg elsker dig, og jeg synes, at alt, hvad du gør, er smukt". Hvis de virkelig kan lide det, du laver, er du måske på rette vej! Hvis ikke, er du stadig på rette vej: Hvis flere synes, din teknik er fantastisk, men dit emnevalg er dårligt, kan du med fordel tage et kig på dig selv og lære af kritikken.
5. Kig uden for din omgangskreds for meninger. Bed om kritik fra folk, der tegner bedre end dig. Bliv Facebook-ven med kunstnere, hvis arbejde du beundrer. Giv komplimenter og stil intelligente spørgsmål om anvendte teknikker. Du vil opdage, at mange kunstnere nyder at hjælpe begyndere og dele, hvad de selv har lært.
6. Lær at tage imod komplimenter elegant. Hvis venner og familie elsker alt, hvad du laver, eller hvis din mor har klistret dine tegninger på køleskabsdøren siden du var to (og tror på, at du en dag vil blive en anden Picasso), bare slap af og nyd støtten.
7. Udvikle en personlig stil. Gør dette ved at lære dine yndlingsfag at tegne og male, som dine yndlingsmalere gjorde. Jo mere du lærer om teknik og jo mere du forstår din egen passion, jo mere vil din egen stil udvikle sig.
8. Vær produktiv. For at få dit arbejde i et galleri skal du have en portfolio med måske et dusin af dine bedste værker, og de skal alle have noget til fælles, emne eller stil, størrelse eller niveau.
Metode 2 af 2: Positioner dig selv på markedet
1. Udgiv dit arbejde. Den bedste måde at blive berømt på er at blive berømt! Internettet giver mange muligheder for at blive set og promovere din kunst. I dagens informationssamfund er det vigtigt at bruge alt, hvad du har til din rådighed, til at opbygge dit omdømme.
- Blog om dit arbejde dagligt, tilføj illustrationer for at vise arbejdsprocessen og vis dit færdige arbejde til eventuelt salg.
- Besøg alle gallerierne i dit område og lær ejerne at kende. Når du er gammel nok går du til så mange åbninger som muligt, ikke for at promovere din kunst - det vil der være masser af tid til senere - men for at blive en kendt kunstner i dit lokalsamfund.
- Opret en Facebook-side for din kunst, og opfordre folk til at besøge og like din side. Kom i kontakt med andre kunstnere. Ligesom at besøge gallerier, vil dette gøre dig kendt inden for en bestemt scene, og med Facebook kan du nå ud til publikum langt ud over dit fællesskab.
- Tweeter jævnligt om kunst. Din egen kunst, gamle mestre, Pop Art, enhver form for kunst. Jo mere du ved om kunst, jo mere vil du blive anerkendt som en, du skal regne med. Følg andre kunstnere og gallerier på samme tid og svar på deres tweets. Dette vil tilskynde flere mennesker til at følge dig, herunder galleriejere.
- Opret en Flickr-konto og læg dit scannede eller fotograferede arbejde på den. Flickr er et aktivt fællesskab, du vil ikke få en masse kritik, der vil hjælpe dig, men du kan opbygge din berømmelse og måske blive ven med talentfulde kunstnere.
2. Meld dig ind i et kunstnerselskab og deltag i konkurrencer. Start med konkurrencer på elevniveau og små lokale konkurrencer.
3. Find en pålidelig agent. Læs om kunstnerbureauer og kom i kontakt med deres andre kunder. Find ud af, om de er glade for deres agent eller utilfredse, og om de kan føle, at de bliver snydt. Agenter markedsfører dig og din kunst, og de repræsenterer dig i kontraktforhandlinger. Sørg for, at de har gode kontakter og er gode med kontrakter.
4. Mal det du holder af. Hvis du er ligeglad med dit emne, kan du se det i dit arbejde. Mange kunstnere forelsker sig i deres emne, hvad enten det er en frugtskål eller en model.
5. Bliv ved med at vokse som kunstner. At være en ægte kunstner er et livsværk. Selvom du er berømt og har mere end penge nok, er der stadig masser at stræbe efter.
Tips
- Vær sikker på, at du vil være berømt. At være berømt er ikke altid sjovt, så beslut dig for, hvor berømt du vil være i det lange løb. En succesfuld lokal kunstner kan tjene en god indkomst uden at være verdensberømt, og det er stadig et godt job. At være den bedste kunstner på din skole er også at være berømt; berømmelse er blot påskønnelse af dit arbejde fra folk, du ikke kender. Hvor meget berømmelse gør dig glad, er et valg, du træffer i dit liv.
- Tænk på dit privatliv, når du opnår en vis mængde berømthed. Dine fans er interesserede i dit arbejde og nogle aspekter af dit liv. Du skal være villig til at kunne tale om, hvorfor du elsker at male, og hvorfor du maler det, du maler. I en biografi skal du kun nævne eksistensen af familie og dit fødested, du behøver ikke sige hvad du spiser til morgenmad eller hvilket mærke toiletpapir du bruger. Som berømt kunstner behøver du ikke deltage i berømthedernes hurtige verden - mange kendte kunstnere lever isoleret, og det er kun deres arbejde, der kommer ud, foruden nogle interviews. De er nok mere involveret i familien, andre kunstnere og folk, de deler deres hobbyer med.
- nyde kunst. Når du lærer at male og tegne bedre, vil du observere verden omkring dig mere præcist. Du kan finde skønhed på de mest usandsynlige steder: lyset, der falder på et stykke knust glas på et fortov, krøllen af et blad af noget ukrudt, alt kan blive smukt med en kunstners trænede øje.
- Jo mere du lærer at værdsætte skønhed og finde glæde ved kunst, jo rigere vil dit liv blive i alle aspekter. Du bliver mere og mere opmærksom på de gode ting i livet: smagen af vin, eftersmagen af et lækkert måltid eller den dejlige følelse af udmattelse efter at have vandret gennem polderen hele dagen for at male tåge i 15 minutter - den rejse er sin egen belønning.
- Hvis du lærer at nyde dine yndlingskunstneres kunst, vil du til sidst forstå, at det du skaber gør det samme for dit publikum. Du finder skatte i denne verden, som ingen andre ser, og du forvandler dem til billeder, selv en klat maling på dit abstrakte værk kan hjælpe beskueren til bedre at forstå og udtrykke sine følelser.
- Se din udvikling som et rigtigt og værdifuldt arbejde, som du skal studere, så længe du gør for en uddannelse i medicin eller jura. Det er ikke kun råt talent: At udvikle dig selv som kunstner tager tid. Børn har en fordel, fordi de opfanger ting hurtigt, hvis de lærer noget, mens deres hjerner stadig udvikler sig, lærer de hurtigere end voksne. Men voksne lærer det virkelig ikke mindre dybt.
- Antag, at det at lære at male eller tegne vil hjælpe dig med at vokse som person. Du bruger bogstaveligt talt dele af din hjerne, som andre mennesker ikke bruger. Og det fungerer ligesom enhver anden muskel, dine hjernefunktioner forbedres og ændres konstant. Du kan blive mere intuitiv og kreativ på andre områder. Du kan blive mere udtryksfuld eller visuelt orienteret. Du er mere bevidst om farver, og den følelse af farve vil påvirke dit valg af tøj, så folk vil synes, du ser bedre ud. De fleste ændringer er positive.
Advarsler
- Betal aldrig en agent på forhånd. Hvis de ikke får dig arbejde, fortjener de ikke at blive betalt. Hvis de beder om det, må du spørge dig selv, om de kan stole på. Lav et baggrundstjek, hvis den pågældende får det hele til at se for godt ud og maler dig som den næste Picasso er det nok for godt til at være sandt. Så forlad ham eller hende.
- En af de værste måder, hvorpå berømmelse kan ødelægge dit liv, er, hvis du giver efter for stereotypen om den alkoholiserede og stofafhængige kunstner.
- Personlig forandring kan til tider være skræmmende. Hvis du føler dig skræmt af stærke følelser og usikkerhed, kan du bruge maleri til at se frygten i øjnene og komme over den.
- Tro på dine egne evner. Din sociale identitet vil ændre sig fra, hvordan du plejede at tænke om dig selv til at se dig selv som kunstner. Nogle mennesker vil synes, det er dumt og afvise dig. De vil kalde dig en narcissist, fornærme dit arbejde og sige, at det ikke er ægte kunst, de vil sige, at du er falsk og doven, og de vil helt sikkert fortælle dig, at du skal gå tilbage til at være den, de tror, du er.
- Relationer kan lide under dit kunstnerskab, din partner kan blive jaloux på den opmærksomhed og tid, du bruger på din kunst. Måske kan du ordne dette, måske kan du ikke. Prøv at være tålmodig med din partner, men hvis det ikke virker, så prøv at finde en anden, der ikke har noget imod at være kunstner.
Fornødenheder
- Papir eller lærred
- Kunstartikler (malerpensler, maling, blyanter osv.)
Artikler om emnet "At blive en berømt kunstner"
Оцените, пожалуйста статью
Populær
