





Hvis du ikke er sikker på, hvordan du gør noget, så spørg på værktøjets hjemmeside eller søg online for mere information. Du skal ikke bekymre dig om belysning og andre grafiske effekter lige nu.
Hvis du laver et platformspil, vil du så have karakteren til at kunne hoppe dobbelt så højt eller andet "speciel en" kan lave bevægelser? Spil med den højde en karakter kan hoppe, eller hvad der sker, når du klikker én gang, holder tasten nede eller vælger mellem forskellige springstile. Hvis du laver et action-rollespil eller et gyserspil, hvilke våben starter spilleren med? Vælg 2 eller 3 våben, som spilleren kan opgradere til og afprøve dem. Prøv at gøre valget mellem de forskellige våben interessant. For eksempel kan ét våben give mere skade, udrydde flere fjender eller gøre fjender svagere. Ingen af våbnene bør bære alle kapaciteter, undtagen våben, der vil koste meget (en besværgelse, der kræver meget sjælekraft, eller et våben, der går i opløsning efter én brug) I et dialogbaseret spil kan du få spilleren til at vælge dialogerne fra en liste over muligheder, eller blot lytte, derefter foretage en handling og derefter fortsætte dialogen. Vil du have spillet til at følge en fast vej, eller er der flere veje og måder at afslutte spillet på?
Et platformspil vil normalt bruge bevægelige platforme eller hurtigere fjender. Et actionspil kan introducere sværme af nye fjender, en hård modstander og fjender, der er meget svære at besejre uden særlige våben eller taktik. Et puslespil handler normalt om én type puslespil og tilbyder enten sværere versioner for hvert nyt niveau eller introducerer nye værktøjer og forhindringer, der får spilleren til at tænke mere over løsningen.

Giv spiltesterne lige nok information, de har brug for for at komme i gang. Fortæl dem, at spillet stadig er under udvikling, og hvilke nøgler de skal bruge. De behøver ikke at vide andet. Giv spiltestere feedbackformularer til alle de oplysninger, de indsamler, hvilket gør det nemt at sammenligne eller henvise til disse data. Det giver dig også mulighed for at stille specifikke spørgsmål om dele af spillet, som du er usikker på. Testere, der hjælper dig mest, er mennesker, du ikke kender, og som ikke føler sig forpligtet til at være positive over for dit spil. 
At lave computerspil
Kan du lide at spille computerspil, opfinde nye strategier til at besejre modstandere og opfinde hele universer fra dybet af dit sind?? Der er mange værktøjer, som du kan bruge til at lave dit eget computerspil, som kun kræver ovenstående færdigheder, selvom noget programmeringsviden vil give dig flere muligheder at arbejde med. Grib din mus og tastatur og kom i gang.
Trin
Del 1 af 2: At finde de rigtige værktøjer

1. Et hovedsagelig tekstbaseret spil. Dette er teknisk set nok det nemmeste spil at lave, men ikke alle er interesserede i et spil uden grafik. De fleste tekstbaserede spil fokuserer på en historie, et puslespil eller et eventyr, der kombinerer historie, opdagelse og gåder. Nedenfor er et par gratis muligheder:
- sejlgarn er hurtig og nem at bruge med din browser.
- StoryNexus og Visionær har flere spilmuligheder og grafik.
- Informer 7 er et mere kraftfuldt værktøj med et stort fællesskab af entusiaster.

2. Lav et 2D-spil.GameMaker og Stencil er gode muligheder, som du kan bruge til enhver genre, og du har mulighed for at bruge programmering, uden at det er påkrævet. kradse! er et andet værktøj, du kan bruge til browserspil.

3. Prøv det, hvis 3D-spil er noget for dig. Et 3D-spil er meget mere udfordrende end et 2D-spil, så husk på, at dette bliver et langvarigt projekt og meget hårdt arbejde. Gnist og Spil-guruer kan spare dig for noget af arbejdet, fordi du kan bygge en verden med det uden at bruge en kodelinje. Hvis du allerede har programmeringserfaring eller ønsker at lære at gøre det, så prøv den meget populære spilmotor enhed.
Hvis du vil i gang med at lave 3D-modeller selv i stedet for at bruge eksisterende materiale, har du brug for 3D-software som 3DS Max, Blender (gratis) eller Maya.

4. En tilgang, der involverer meget programmering. Selvom du har en baggrund som programmør, vil du måske stadig bruge en af ovenstående motorer til dit første spil. Prøv ikke noget, bare fordi det er sværere. Men nogle mennesker kan lide at have fuld kontrol og programmere et spil fra bunden. Programmer derefter spillet i et IDE (Integrated Development Environment) som f.eks formørkelse i stedet for med en teksteditor, så du nemt kan organisere alt, hvad du har brug for i ét projekt.
Selvom det er muligt at skrive et spil på næsten ethvert programmeringssprog, vil det at lære C++ give dig de rigtige værktøjer. Online er der alle slags tutorials og masser af ressourcer til spiludvikling.
Del 2 af 2: At lave spillet

1. Vælg et koncept. Til dit første projekt er det et godt udgangspunkt at lave en lille prøve i den genre, du tænker på. Dette kan være et platformspil eller et rollespil. Inden du begynder, skal du skrive eventuelle ideer ned, du har om spillet, og dine svar på følgende spørgsmål:
- Hvad er den vigtigste del af gameplayet (tema)? Dette kan være at overvinde modstandere, løse gåder eller tale med andre karakterer.
- Hvordan skal gameplayet se ud? For eksempel kan man kæmpe mod modstandere ved at trykke på knapper i realtid eller gennem turbaserede taktiske beslutninger. Spil med meget dialog kan give spilleren mulighed for at forme plottet afhængigt af bestemte beslutninger, eller ved at lære så meget som muligt om karaktererne og spilverdenen.
- Hvad er atmosfæren i spillet? Er det uhyggeligt, glad, mystisk eller spændende?

2. Opret et nemt niveau. Hvis du bruger en spilmotor eller et spilværktøj for første gang, er det nu, du skal lege med værktøjet. Lær hvordan du placerer baggrunde, objekter og karakterer. Opret eventuelt objekter, som spilleren kan interagere med, eller se på de færdiglavede objekter, der følger med softwaren, eller som er interaktive.

3. Design kernegameplayet, hvis det er nødvendigt. Dette kan betyde, at du laver mindre ændringer i spilsoftwaren eller bygger mere komplekse systemer fra bunden. Her er et par eksempler:

4. Lav nogle niveauer. Tre til fem korte niveauer er et godt startmål for det første spil, men du kan selvfølgelig altid udvide dette. Gør hvert niveau lidt anderledes, og bevar designet af "kerne gameplay" ikke tab af syne. Du kan lave disse niveauer efter hinanden eller kombinere dem senere, alt efter hvad der er nemmest for dig.

5. Opret kort- og langsigtede mål. Normalt omtalt som "sekundær mekanik" eller "sekundære gameplay-loops." Ved at bruge de grundlæggende dele af spillet som at hoppe, vil spilleren også komme videre i et andet spilniveau som at besejre fjender eller samle skatte. Dette kan i sidste ende føre til at opnå andre mål, såsom at afslutte niveauet, spare penge til opgraderinger og selvfølgelig fuldføre spillet.
Som du vil udlede af eksemplet, har du allerede inkluderet det i udviklingen uden at være klar over det. Under alle omstændigheder skal du sørge for, at spilleren hurtigt forstår formålet med spillet. Hvis spilleren efter 10 minutter kun kan konkludere, at spillet ikke har mere dybde end at skyde fjender igen og igen, så lurer kedsomheden. Hvis spilleren får nogle mønter efter at have dræbt den første fjende, så ved spilleren, at der er et mål (gem mønter for en belønning), og at spillet fører til det.

6. Test spillet. Test hvert niveau flere gange, og bed andre om at hjælpe dig. Prøv at nærme dig spillet på forskellige måder, inklusive ting du aldrig havde tænkt dig, såsom at ignorere quests og gå direkte til den endelige chef eller prøve at afslutte spillet med "værdiløs" våben eller med opgraderinger. Dette er en langvarig proces, der kan være meget frustrerende, men at rette fejl og sikre, at spillet er sjovt for alle spillere, er det værd.

7. Poler grafik og lyd. Selvom det er muligt at finde tonsvis af spilaktiver online, er det også vigtigt at tage sig tid til at tjekke, om noget ikke er rigtigt eller passer, og ellers kigge efter en erstatning. Lær, hvordan du bruger et billedredigeringsprogram til at justere simpel grafik i dit 2D-spil, eller brug software som OpenGL, hvis du forsøger at få et ambitiøst 3D-projekt i gang. Tilføj lyseffekter, der får spilleren til at gå langs hovedstien gennem rummet, og partikeleffekter for at forstærke seje angreb og skabe bevægelse i baggrunden. Tilføj lydeffekter som at gå, angribe, hoppe og hvor som helst du har brug for det. Selvfølgelig er der altid en grund til at ændre eller forbedre noget, men spillet er klar, når det visuelle og lyden opfylder dine krav. Tillykke!
Artikler om emnet "At lave computerspil"
Оцените, пожалуйста статью
Populær