Remix: 10 trin (med billeder)

Indhold

Trin
Tips
Advarsler
Fornødenheder

Remix er så sjovt. Du har sikkert hørt det før – den ene ballade fra 70`erne, men nu med et moderne beat, der bringer det gamle nummer tilbage til live. Et remix kan ændre stilen, følelsen og endda følelsesmæssig ladning af en sang ved at omarrangere sektioner, reharmonisere melodier, tilføje nye elementer og mere. Et remix ligner nogle gange ren studiemagi, men du kan sagtens lære det selv. Du skal sætte dig ind i lydredigeringssoftware, såsom Audacity.

Trin

1. Start med god lydredigeringssoftware. Det er det, du vil gøre det meste af arbejdet med. I din digitale lydarbejdsstation (DAW) kan du importere lydspor, der kan udelukke beat, instrumentalspor, vokal og lydeffekter. Noget software giver dig mulighed for at udføre komplicerede handlinger såsom at matche tempo eller justere tonehøjder. Næsten al software giver dig mulighed for at skære lydspor ud, transponere eller vende sektioner om, eller gøre visse bits længere.

Hvis du mangler kontanter, kan du starte med Audacity. Det er gratis og fungerer med alle større operativsystemer. Hvis du tager dig tid til at lære programmet godt at kende, vil det fungere lige så godt som de fleste kommercielle software.
Ableton er en god mulighed, hvis du har lidt flere penge ved hånden.Du kan få Ableton for omkring €400. Ableton fokuserer hovedsageligt på liveoptrædener. Du kan forberede dine remix derhjemme, men du kan også udføre dem i realtid.

2. Vælg en sang, der skal remixes. Remixing er en afledt kunstform; det betyder, at den bygger på mindst ét andet kunstværk. At vælge den rigtige sang er et vigtigt skridt i processen. Her er nogle ting, du skal huske på:

Vælg noget med en bestemt krog, melodi, omkvæd eller andet element, som du kan lide. Remixing involverer normalt at gentage visse dele af en sang. Så vælg en prøve, der ikke bliver kedelig hurtigt.

Man arbejder normalt med det endelige mix af det originale nummer. Du kan hente dette direkte fra cd`en. Hvis du kan dele den blandede sang op, især vokalen, vil dine remixes være meget bedre. Det gør også dit arbejde meget nemmere.

Der er selvfølgelig ikke noget bedre end at have de originale, separate numre. Audacity og Ableton giver dig dog nogle værktøjer, der giver dig mulighed for at trække vokalen ud af en bestemt blanding (som det er tilfældet med karaoke), eller fjerne alt undtagen vokalen. Dette er ikke nemt og er sjældent 100 % effektivt, men du kan dæmpe backing-sporene for i det mindste at få det til at virke som om vokalen er på et separat nummer. Der er udviklet specielle `noise removal` plugins til dette. Prøv at skelne de rigtige frekvenser af støj og vokal, så du ender med præcis de melodier, du ønsker.

3. Tilføj dine egne lyde. Det er her du sætter dit præg på banen. Du kan ændre sangens fornemmelse ved at tilføje nye rytmer eller rive sangen helt fra hinanden.

4. Husk, at hvis du planlægger at sælge eller spille dit remix live, skal du være opmærksom på copyrights. Uautoriseret brug af ophavsretligt beskyttet materiale kan give dig problemer.

Tænk over, hvilke dele du bedst kan lide – hvad vil du beholde intakt, og hvad vil du ændre? Lyt om nødvendigt til sangen et par gange mere for at finde ud af, præcis hvad du vil justere.

5. analysere sangen. For at gøre remix lettere vil du ikke kun isolere de melodiske elementer, men også de rytmiske aspekter.

Du kan bruge lydredigeringsprogrammer som Audacity eller Ableton til dette. Disse apps gør det nemmere at oprette `loops`.

At lave løkker er ret simpelt. Lyt først til din fil, og beslut hvilke sektioner du vil beholde. Vælg den del, du vil analysere; sørg for at medbringe fulde mål. Du kan teste din sløjfe ved at bruge afspilningsfunktionen for det valgte. Føler du, at det ikke er helt i orden, kan det være, at du har udvalgt for meget/lidt.

Noget software giver dig mulighed for at spille din loop, mens du justerer slutpunkterne for dit valg. Start loop-afspilningen, og vær den første til at justere startpunktet. Sørg for løkken præcist starter, hvor du vil have det. Når startpunktet er indstillet, skal du gå til slutpunktet. Foretag små justeringer af løkkens længde, indtil den flyder problemfrit ind i sig selv.

Pas på loops, der afgiver bækkener eller ekkoer.d. indeholde. Disse lyde spredes normalt længere end din gang. På den anden side kan klipning af en sådan lydeffekt også give interessante effekter.

Ved at sikre, at dine loops er perfekt skåret, vil din softwares tempokorrektion blive mere nøjagtig. Med programmer som Sonar og Acid, der bruger næsten de samme korrektionsteknikker, er dette absolut nødvendigt.

Tempo-korrektioner kan foretages ved at indstille BPM (slag pr. minut) for løkken (BPM`et registreres normalt automatisk) eller ved at placere markører i løkkeinformationsvinduet. Sæt markørerne, hvor hvert slag falder. Alt dette har samme resultat som klipning og looping, men holder den originale fil intakt.

Du kan også tage dig tid til at redigere dine loops lidt. Når du har det fulde `mixdown`, kan du fremhæve visse instrumenter eller vokalen ved hjælp af equalizeren.

Husk, at du på ingen måde kan isolere et bestemt instrument eller et bestemt instrument fuldstændigt. Du kan justere det lave register (kick, bas osv.).) for eksempel ved at sænke de lave decibel. For eksempel vil dit remix være mindre `mudret`, hvis du indsætter vokalen fra din loop over en ny bas- eller trommelinje. Hvis du øger marginen mellem 3-5khZ en smule, vil din lyd lyde en smule mere funklende. Hvis du hæver frekvenserne i den nederste margen, vil du skabe en lidt mere mudret lyd.

6. eksperiment! Prøv alle de tilgængelige effekter fra din DAW/lydredigeringssoftware for at se, hvordan de lyder. Du kan vælge mellem en masse ting som forsinkelser, phasers, chorus, flanger, filtre, rumklang, amplitudemodulation, ringmodulation, frekvensmodulation, tidsstrækning, pitch shift eller korrektion, vocoder og meget mere. Ved at rode med disse effekter kan du finde ud af, hvad du kan lide. Du kan også træne din hørelse på denne måde. Husk, et underproduceret nummer er altid bedre end et overproduceret nummer. Hold det enkelt, men gør det sjovt for dig selv.

7. Rekonstruer banen. Indstil først BPM (tempo—beats per minute) og taktarten (normalt 4/4 i populærmusik, men nogle gange 3/4) i din looping-software. Importer derefter dine loops. Når de er importeret og tidskorrigeret, bør du være i stand til at vælge et hvilket som helst tempo, du kan lide, med meget lidt tab af kvalitet. Nu kan du begynde at rekonstruere sporet.

En sikker og nem måde ville være at følge originalens form (intro, vers, omkvæd, vers, bridge og omkvæd), men du kan også ændre det fuldstændigt og gøre det til dit eget. Du kan lægge vokalen fra verset over en del af omkvædet. Du kan tage et vers, som det er, skære individuelt mål af vokal og overlejre dem omvendt. Du kan reharmonisere vokal- eller lead-linjerne ved at introducere helt andre elementer. Hav det sjovt, og eksperimenter!

8. Eksporter din skabelse (mastering). Når dit remix har en start og slut, og du er tilfreds med det, bør du eksportere. Gem alt eller eksporter til en WAV- eller AIFF-fil (indkode ikke en MP3 lige endnu). Indlæs dette i din lydredigeringssoftware, og normaliser det til 99 %. Dette vil sikre, at dine niveauer på deres højeste punkt når næsten den maksimale lydstyrke. Derudover kan du få dit remix til at virke højere ved at anvende en kompressoreffekt på det, før det normaliseres.

9. Selvom det er valgfrit, anbefales det at gå tilbage og "mestre" dit spor. Det betyder, at du anvender effekter for at få visse dele af dit mix frem. Hvis du vil have en hårdere bas generelt eller lysere højder. En god mastering er forskellen mellem en skabsoptagelse og et professionelt studie.

10. Distribuer dit remix. Konverter filen til MP3 ved hjælp af din foretrukne MP3-konverter.

Tips

Remixes dukker op i næsten alle stilarter. I popverdenen er det normalt en funktionel ting snarere end en udtryksfuld ting - at konvertere pop- eller rockmelodier til at være klubklare. Det vigtige, hvad enten det er i dub-reggae, hiphop-remix, house-remix af popmelodier eller hvad som helst, er, at remix-komponisten tilføjer deres eget personlige præg til nummeret - bringer nogle vigtige elementer fra originalen, mens de tilføjer deres egen genkendelige stil.
Hvis du bruger Ableton Live, kan du meget nemt arbejde med helt rå prøver. Ableton er let den mest fleksible looping-software på markedet. Det giver mulighed for mange forskellige typer granulær-baseret pitch- og tidskorrektion, variable start- og looppunkter og en nem grafisk grænseflade til tidskorrektion.
Hold øje med dine kvalitetsindstillinger, når du konverterer. 128 er den sædvanlige standard bitrate, men producerer mærkbare lydfejl. Som minimum bør man kode ved 192, men et tabsfrit format såsom FLAC er det bedste valg.
Hvis du bruger Ableton Live, skal du sørge for at vælge en tidskorrektionsmetode, der stemmer overens med din prøvetype. Beat-tilstand er fint til trommer, men er måske ikke fantastisk til vokal. Teksturtilstand er fin for mange prøver, men vil ofte påvirke prøvens tonehøjde lidt. Tonen er normalt god hele vejen rundt.)

Advarsler

Hvis du remixer en sang, som du ikke ejer ophavsretten til, må du ikke distribuere din sang uden tilladelse fra ejeren. Alvorlige handlinger kan tages af kunstneren, men de vil sandsynligvis ikke, medmindre din sang bliver ekstremt populær.